Wie man lebendige Geschichten schreibt – Nalo Hopkinson

Die ganze Lektion unter: http://ed.ted.com/lessons/how-to-write-fiction-that-comes-alive-nalo-hopkinson

Die Aufgabe einer Geschichte ist es einen Zauber, eine kurzzeitige Illusion zu schaffen, dass du in der Welt der Geschichte lebst. Aber wie zieht man als Autor seine Leser so in den Bann der eigenen Geschichten? Nalo Hopkinson gibt einige Tipps, wie man Sprache nutzen kann, um Geschichten lebendig werden zu lassen.

Lektion von Nalo Hopkinson, Animation von Enjoyanimation.

Wir lesen Geschichten
aus vielerlei Gründen:

zur Unterhaltung,

um herauszufinden, wer der Täter war;

um zu seltsamen, neuen Planeten zu reisen;

um sich zu fürchten,

um zu lachen,

um zu weinen,

um zu denken,

um zu fühlen,

um für eine Weile abzutauchen
und zu vergessen, wo wir sind.

Also wie schreibt man Geschichten?

Wie ziehst du deine Leser in den Bann?

Mit einer spannenden Handlung? Vielleicht.

Faszinierende Figuren? Vielleicht.

Schöne Sprache? Vielleicht.

"Billies Beine sind Nudeln.
Ihre Haarspitzen sind giftige Nadeln.

Ihre Zunge ist ein kratziger Schwamm
und ihre Augen sind bleiche Taschen."

Ist dir durch die Beschreibung
auch so übel geworden wie Billie?

Wir begreifen, dass Billies Beine
eigentlich keine Nudeln sind.

Für Billie fühlen sie sich so schlaff
wie gekochte Nudeln an.

Es ist ein angedeuteter Vergleich,
eine Metapher.

Also warum schreibt man es nicht so:

"Billie ist schlecht
und sie fühlt sich schwach."

Möglicherweise war die zweite Beschreibung

nicht so lebendig wie die erste.

Der Zweck einer Geschichte
ist es zu verzaubern,

eine kurzzeitige Illusion, dass du
in der Welt der Geschichte lebst.

Geschichten fesseln die Sinne

und helfen uns, ein reges geistiges Bild

von den Erfahrungen
der Figuren zu entwickeln.

Die Bühne und der Bildschirm fesseln
einige unserer Sinne direkt.

Wir sehen und hören die Interaktionen
der Figuren und das Setting.

Aber in Romanen

hat man nur statische Symbole vor einem
sich davon abhebenden Hintergrund.

Wenn du die Geschichte in Fakten erzählst
und mit nicht fühlbaren Wörtern,

wird es wahrscheinlich
nur ein schwacher Zauber.

Deine Leser werden es wahrscheinlich
schwer haben, die Geschichte zu deuten.

Sie werden verstehen,
wie sich Billie fühlt,

aber sie werden sich nicht
wie Billie fühlen.

Sie werden lesen, aber nicht in
die Welt der Geschichte eintauchen

und die Wahrheiten von Billies Leben
zur selben Zeit wie Billie entdecken.

Geschichten spielen mit unseren Sinnen:

schmecken,

riechen,

berühren,

hören,

sehen

und bewegen.

Sie spielen auch mit
unserer Fähigkeit zu abstrahieren

und komplexe Assoziationen herzustellen.

Schau dir den folgenden Satz an:

"Die Welt war geisterstill,

außer dem Knacken der Segel

und dem Plätschern des Wassers
gegen den Schiffsrumpf."

Die Wörter "still",
"Knacken" und "Plätschern"

fesseln den Gehörsinn.

Bemerkst du, dass Buckell nicht
das Standardwort "klingen" benutzt?

Jedes Wort, das er wählt, ruft
eine besondere Klangqualität hervor.

Um dann wie ein Maler
die Farben zu verwässern

und dem Gemälde
eine Art Struktur zu geben,

fügt er eine weitere Schicht hinzu:
Bewegung, "das Knacken der Segel",

und Berührung, "das Plätschern
des Wassers gegen den Schiffsrumpf".

Schließlich gibt er uns
eine abstrakte Verbindung,

indem er das Wort "still"
mit dem Wort "Geist" verbindet.

Nicht "still wie ein Geist",

was die Schicht eines Vergleichs

zwischen den Leser
und der Erfahrung schieben würde.

Stattdessen kreiert Buckell
die Metapher "geisterstill"

für einen eher angedeuteten
statt offenen Vergleich.

Autoren wird immer geraten,
Klischees zu vermeiden,

weil es keine Bindung für die Leser
mit einem zu häufig benutzten Bild

wie "rot wie eine Rose" gibt.

Aber gib ihnen

"Liebe ... begann an einem Strand.

Sie begann an dem Tag, als Jacob Anette
in ihrem kirschkompott-roten Kleid sah",

und ihre Gehirne gehen
der fesselnden Frage nach,

wie ein kirschkompott-rotes
Kleid wohl aussieht.

Plötzlich sind sie am Strand
und dabei sich zu verlieben.

Sie erleben die Geschichte auf zwei
Ebenen, der intuitiven und gedanklichen,

und begegnen dem Autor auf halbem Weg
in dem fantasievollen Spiel,

eine dynamische Welt der Sinne
entstehen zu lassen.

Achte also auf deine Wortwahl,
wenn du schreibst,

und schließe Klang, Bild, Geschmack,
Berührung, Geruch und Bewegung mit ein.

Kreiere dann unerwartete Verbindungen
zwischen den Geschichtselementen

und entzünde die Vorstellungskraft
deiner Leser.