Бальные танцы, которые отрицают гендерные роли

Танго, вальс, фокстрот... Эти классические бальные танцы потихоньку продолжают укреплять устаревшую идею о том, что мужчина всегда ведёт и женщина всегда следует.
Эту идею следует изменить, — говорят Трэвор Копп и Джеф Фокс, демонстрируя свою новую технику танца «Гибкое лидирование» вместе со своей коллегой Алидой Исмайл. Посмотрите как Копп и Фокс завораживают и доминируют на сцене, смело анализируя и преображая танец.

(Музыка)

(Аплодисменты)

Трэвор Копп: Когда «Танцы со звёздами»
впервые вышли в эфир,

они выглядели совсем не так.

(Смех)

Джеф и я профессионально преподавали
бальные танцы,

когда благодаря ТВ снова вспыхнула
популярность танцевального зала,

и это было потрясающе.

Если до этого мы говорили «фокстрот»,

и люди отзывались: «фоксес» — лисы,
«тротин» — бегущие рысцой,

(Смех)

то буквально на следующий день

они рассказывали нам
о тонкостях правильного «шага-пера».

Это нас просто ошеломило.

Все наши ежедневные пространные
рассуждения о бальных танцах:

почему сальса работает иначе,
чем конкурсная румба,

и почему танго путешествует по залу
не так, как вальс —

всё это буквально ворвалось
в сознание публики

и всё изменило.

Но одновременно с тем восторгом,

что мы неожиданно, каким-то образом
стали клёвыми,

(Смех)

чувствовалось ещё какое-то недоумение.

Почему это произошло, и почему сейчас?

Джеф Фокс: Когда Трэвор и я
встречались для тренировок

или просто развлечься,

мы вертели друг друга по залу, менялись,

отдыхали от постоянной роли ведущего.

Мы даже придумали систему
перехода от ведущего к ведомому

в процессе танца,

чтобы делать всё поочерёдно и поровну.

Но только тогда, когда мы включили
эту систему в наше выступление

на небольшом фестивале,

нам постучали по плечу
с важным замечанием.

Лиза О'Коннелл, драматург и директор
драматургического союза,

отвела нас в сторону после выступления
и сказала:

«А знаете ли вы, как это политично?»

(Смех)

Так началось восьмилетнее сотрудничество
по созданию спектакля,

которое не только развило
нашу систему переключения,

но и исследовало влияние пребывания
в одной и той же роли,

и что ещё хуже,

отожествления с этой единственной ролью.

ТК: Потому что, безусловно,

классические латинские и бальные танцы —
это не просто система,

это порядок мышления, бытия,

взаимоотношения друг с другом,

включающий ценности целой эпохи.

Однако одно оставалось неизменным:

мужчина ведёт,

и женщина следует.

Будь то уличная сальса
или турнирное танго, всё равно —

он ведёт, она следует.

Это было гендерной тренировкой.

Учились не только танцам,

учились быть «мужчиной» или «женщиной».

Это наследие прошлого.

И от наследия нельзя отказываться,

но нужно понимать, что это прошлое.

Это не настоящее.

Это как Шекспир:
цени, возрождай — отлично!

Но знай, что это история.

Это не отражает нашего мышления сегодня.

Поэтому мы спросили себя:

«Если разобраться до конца,

что представляет собой основу
парного танца?»

ДФ: Основной принцип парного танца —

это то, что один человек ведёт,
а другой следует.

Механизм работает одинаково,
неважно, кто играет какую роль.

Механике движения совершенно до фонаря
какого ты пола.

(Смех)

Если мы хотим обновить
существующую систему,

нужно сделать так,
чтобы она ближе отражала

наши взаимоотношения сегодня, в 2015 году.

Глядя на бальные танцы, обратите внимание
не только на то, что там есть,

но и на то, чего нет.

Пара — всегда только мужчина и женщина.

Вместе.

Только.

Всегда.

Пары одного пола и гендерно нестереотипные
пары просто исчезли.

На большинстве главных международных
соревнований по бальным танцам

пары одного пола
признаются очень редко,

и в большинстве случаев

правила их вообще запрещают.

ТК: Попробуйте ввести в поиск в интернете
«профессиональный латино-танцор»

и попытайтесь найти
настоящего латиноамериканца.

(Смех)

Будете искать днями.

То, что вы увидите на множестве страниц —
это белые, гетеросексуальные русские пары

с искусственным загаром
цвета красного дерева.

(Смех)

Нет темнокожих людей,
нет азиатов,

нет пар из смешанных рас,

по существу, все, кроме белых людей,
просто исчезли.

Но даже среди стереотипа
белых гетеросексуальных пар,

она не может быть выше,

он не может быть ниже.

Она не может быть смелее,

он не может быть мягче.

Если взять бальные танцы,

преобразить их в диалог

и внести его в кинофильм,

мы, как цивилизация,
его никогда не примем.

Он диктует — она реагирует.

Никакие взаимоотношения — геев,
гетеросексуалов или других,

считающиеся хотя бы относительно
разумными и функциональными,

так не выглядят, и тем не менее,

дай этому лучшее телевизионное время,
добавь макияж,

посыпь блёстками, представь это
как движение, а не текст,

и мы, как культура,

настраиваемся на программу и аплодируем.

Мы аплодируем
своему собственному отсутствию.

Слишком много людей исчезло
из парных танцев.

(Музыка)

(Аплодисменты)

ДФ: Вы только что видели
двух танцующих вместе мужчин.

(Смех)

И вы подумали, что это выглядело...

немного странно.

Интересно, возможно, даже притягивающе,

но немножко странно.

Даже пылкие приверженцы бальных танцев
одного пола могут подтвердить:

какими бы ни были динамичными, яркими
и захватывающими танцы пар одного пола,

каким-то образом они не вписываются.

В эстетическом отношении,

если Алида и я займём классическую
позицию, касаясь друг друга ...

это считается красивым.

(Смех)

А почему не вот так?

(Смех)

Стереотип диктует, что ведущий
должен быть крупнее и мужественнее,

а ведомый — поменьше и поженственнее,

вот вам и камень преткновения.

ТК: Нам захотелось взглянуть на это
совершенно с другой точки зрения.

А что, если мы сохраним роль
ведущего и ведомого,

но отбросим связь этой роли
с полом танцора?

И ещё — а что, если оба партнёра
будут вести и следовать,

а затем поменяются?

И потом перестроятся ещё раз ?

А что, если бы это выглядело как диалог,

когда слушают и отвечают по очереди,
как это происходит в жизни?

А что, если бы мы могли так танцевать?

Мы называем это
«Танцы с гибким лидированием».

ДФ: Давайте попробуем это в латино-танце,

сальсе.

В сальсе есть ключевой переходный шаг,
называемый «перевод партнёра по линии».

Мы используем его как пунктуацию,
чтобы разделить импровизацию.

Его достаточно сложно заметить,
если не знаешь, к чему присматриваться,

поэтому вот он.

Ещё раз для сидящих на дешёвых местах.

(Смех)

И вот это движение ещё раз,

медленно и чётко.

Если мы применим идею гибкого лидирования
к этому переходному шагу,

перевод партнёра по линии
становится моментом,

когда ведущий и ведомый могут поменяться.

Танцор, который следует,
может стать лидером,

и ведущий может передать
лидерство партёру,

выполняя обратный
перевод партнёра по линии.

Вот как это выглядит
в замедленном действии.

И вот как это выглядело
в нашем начальном танце.

С этой простой доработкой,
танец преображается из предписания

в обсуждение.

Каждый может вести.
Каждый может следовать.

И что ещё важнее,
всегда можно передумать.

Это только один пример применения,

но только мы снимем шоры,
всё станет возможным.

ТК: Давайте посмотрим, как можно применить
гибкое лидирование к классическому вальсу.

Потому что, конечно,

это не только система
передачи лидирования,

это путь мышления,

который, кстати, может сделать
танец ещё эффектнее.

Итак, вальс.

Вальс — это танец вращения.

Это значит, что лидирующий

проводит половину танца двигаясь назад,

совершенно вслепую.

И из-за позиции ведомого,

ни тот, ни другой не видят, куда движутся.

(Смех)

То есть, вы находитесь где-то здесь

и представьте вот это
летит вам навстречу.

ДФ: Рааааааа!

(Смех)

ТК: Кстати, происходит много столкновений

в результате этой слепой зоны.

А что, если партнёрам
просто разрешалось бы

поменять позу всего на секунду?

Можно было бы предупредить
множество столкновений.

Даже если бы один партнёр лидировал
всё время, но позволил бы перемену,

стало бы намного безопаснее,

и заодно это предложило бы вальсу
новый стиль.

Потому что механике
ваш пол абсолютно без разницы.

(Смех)

ДФ: Мы показываем гибкое лидирование
в клубах, конференц-центрах

и как часть созданного с Лизой
спектакля «Первый танец»

на сценах Северной Америки и Европы.

И это никогда не перестаёт увлекать.

За необычной картиной
двух танцующих вместе мужчин,

есть ещё что-то,
волнующее и захватывающее.

Но почему?

Секрет кроется в том, что заставило Лизу
увидеть наш первый показ

как «политический».

Дело не в том, что мы менялись
ролями ведущего и ведомого,

а в том, что мы сохраняли
своё присутствие, характер и силу

независимо от роли,
в которой мы выступали.

Мы были по-прежнему сами собой.

И это то, в чём заключается
настоящая свобода —

не только свобода перемены ролей,

но и свобода от отожествления с ролью,
которую вы играете,

свобода всегда оставаться самим собой.

Забудьте как выглядит ведущий и ведомый.

Будьте мужественным ведомым

или женственным ведущим.

Просто будьте сами собой.

Естественно, это также применимо ко всему
вне танцевального зала,

но на паркете это даёт нам
идеальную возможность

обновить бывшие стереотипы,
вдохнуть жизнь в старые реликвии

и сделать так, чтобы они ближе
представляли нашу эру и наш образ жизни.

ТК: Джеф и я — партнёры, танцующие
как с женщинами, так и с мужчинами,

и это нам нравится.

Но мы танцуем, осознавая,
что эта историческая модель

может породить замалчивание и пустоту

по всему спектру индивидуальности,
который мы сегодня рады видеть.

Мы разработали гибкое лидирование

как метод освобождения
от всех чуждых нам идей

и приобщения партнёра снова к тому,
чем это было всегда —

тонкому искусству заботы друг о друге.

(Музыка)

(Аплодисменты)