Mengapa Anda harus mendengarkan "Empat Musim" karya Vivaldi - Betsy Schwarm

Lihat pelajaran selengkapnya: http://ed.ted.com/lessons/why-should-you-listen-to-vivaldi-s-four-seasons-betsy-schwarm

Ringan, gembira, dan riang, "Empat Musim" karya Antonio Vivaldi adalah salah satu musik yang paling terkenal di antara musik abad ke-18, yang digunakan dalam berbagai film dan iklan televisi. Namun, apa artinya, dan mengapa bunyinya seperti ini? Betsy Schwarm menjelaskan kisah yang mendasari adikarya musik ini.

Ringan, gembira, dan riang.

Salah satu musik yang terkenal
di kalangan musik abad ke-18.

Musik ini banyak digunakan dalam film
dan iklan televisi,

tapi musik apakah ini
dan mengapa berbunyi demikian?

Ini adalah pembukaan "Musim Semi"
dari "Empat Musim,"

karya komposer Italia Antonio Vivaldi.

"Empat Musim" terkenal
karena enak didengar.

Namun, lebih dari itu,

karena ada kisah di balik musiknya.

Saat diterbitkan di Amsterdam
pada tahun 1725,

musik ini dilengkapi puisi

yang menggambarkan suasana
tiap musim

yang Vivaldi ingin tuangkan ke dalam
notasi musik.

Dalam menjelaskan alur spesifik
untuk musik instrumental,

Vivaldi termasuk sangat visioner
dalam melakukannya.

Jika kita membaca puisinya
sembari mendengarkan musiknya,

kita akan memahami nuansa puitis

yang selaras dengan
notasi musiknya.

Kita diberi tahu bahwa burung-burung
menyambut musim semi dengan bahagia,

dan ini adalah suara mereka melakukannya
dengan tepat.

Lalu, tiba-tiba,
badai menerjang.

Tidak hanya menggambarkan
petir dan kilat

ada pula burung lain,

basah, ketakutan, dan bersedih.

Di "Musim Panas" merpati Eropa menyanyikan
namanya, "tortorella" dalam bahasa Italia

sebelum hujan badai menerpa ladang.

"Musim Gugur" menceritakan pemburu
pemberani yang berlari mengejar mangsa.

"Musim dingin" dimulai dengan gigi yang
bergemeletuk dalam dingin

sebelum kita mencari perlindungan di balik
hangatnya api.

Lalu terjadi badai lagi

ketika kita bisa terpeleset dan terjatuh
di atas lapisan es.

Di minggu pertama musim dingin,
tahun akan segera berganti,

begitu pun dengan eksplorasi empat musim
oleh Vivaldi.

Hanya pada awal abad ke-19

program musik instrumental
yang ekspresif ini

menjadi terkenal.

Lalu, grup musik yang lebih besar
dan lebih variatif

dengan alat musik tiup kayu dan logam, dan
perkusi, menceritakan kisahnya.

Namun Vivaldi hanya melakukannya dengan
biola, alat musik dawai, dan harpsichord.

Tidak seperti Bach yang kontemporer,

Vivaldi tidak begitu tertarik dengan
fugue yang rumit.

Ia lebih suka menawarkan hiburan yang siap
dinikmati pendengarnya

dengan melodi yang sewaktu-waktu
akan teringat lagi

dan mengingatkan kita akan tempat
yang pernah kita kunjungi.

Maka bagian pertama "Musim Semi"
dimulai dengan tema musim semi

dan diakhiri dengan musim semi pula,
dengan sedikit perbedaan dengan awalnya.

Ini adalah cara yang inspiratif
untuk menarik pendengar,

dan Vivaldi,

sebagai pemain biola paling menarik
di awal abad ke-18,

memahami nilai dari
menarik pendengar.

Konsernya menampilkan dirinya sebagai
pemain biola utama.

Yang lainnya memperkenalkan
musisi muda dari Pietà,

sekolah perempuan Venesia, tempat Vivaldi
menjadi Direktur Musik.

Kebanyakan siswanya yatim piatu.

Pelatihan musik tidak hanya bertujuan
membangun keahlian sosial wanita muda

tapi juga menjadi peluang karier

bagi mereka yang gagal
dalam pernikahannya.

Selama hidup komposernya pun,

musik Vivaldi menjadi hiburan
bagi semua orang,

tidak hanya untuk aristokrat yang kaya.

300 tahun kemudian, pendekatannya
masih berlaku,

dan musik Vivaldi masih didengungkan
bagai deru kuda yang berjalan.