Todas as obras de arte que você sempre quis ver: de perto e acessíveis

Como seria um Big Bang cultural? Para Amit Sood, diretor do "Cultural Institute and Art Project" do Google, é uma plataforma on-line na qual qualquer um pode explorar as maiores coleções de arte e artefatos do mundo, em detalhes vívidos e reais. Junte-se a Sood e ao artista do Google em residência Cyril Diagne numa demonstração arrebatadora de experimentos do Instituto Cultural, e um olhar animador no futuro da acessibilidade às artes e à cultura.

O mundo está cheio de objetos incríveis

e rica herança cultural.

Quando temos acesso a elas,

ficamos maravilhados, nos apaixonamos.

Mas na maior parte do tempo,

a maior parte da população mundial
vive sem acesso real à arte e cultura.

Quais seriam as conexões feitas quando
começarmos a explorar nossa herança,

as lindas localidades e arte nesse mundo?

Antes de começarmos com essa apresentação,

eu gostaria de tratar
de alguns pontos necessários.

Primeiro, não sou especialista
em arte nem em cultura.

Eu vim parar aqui por engano,
mas eu estou amando.

Segundo, tudo que eu vou lhes mostrar

pertence a museus, arquivos
e fundações maravilhosos

dos quais somos parceiros.

Nada disso pertence ao Google.

Finalmente, o que vocês veem atrás de mim

está disponível agora mesmo
nos seus telefones celulares,

nos seus laptops.

Esta é a nossa plataforma atual,
na qual podem explorar

milhares de objetos no toque de dedos,

e é extremamente detalhado
em alta definição.

A diversidade do conteúdo
é o mais sensacional.

Se só tivéssemos pinturas europeias,

se só tivéssemos arte moderna,
acho que seria meio chato.

Por exemplo, este mês,
nós lançamos o canal "História Negra"

com 82 exposições curadas,

o qual fala sobre arte e cultura
naquela comunidade.

Nós temos também alguns
objetos maravilhosos do Japão,

organizados como artesanais,
chamados "Made in Japan".

E uma de minhas exposições favoritas,

que é a ideia da minha apresentação,

eu não esperava virar
um fã de bonecas japonesas,

mas eu sou agora, graças a esta exposição,

que realmente me ensinou
sobre o artesanato

por trás da alma de uma boneca japonesa.

Confiem em mim, é muito interessante;
acreditem na minha palavra.

Então, prosseguindo rapidamente.

Uma coisa rápida que gostaria
de mostrar na plataforma,

que vocês podem compartilhar
com seus filhos e amigos agora,

é que podemos viajar virtualmente
por todas estas instituições maravilhosas.

Uma das nossas ideias recentes foi
com o Museu Guggenheim em Nova Iorque,

onde você pode experimentar
o que seria realmente estar lá.

Vocês podem ir ao primeiro piso

e muitos de vocês,
eu imagino, já estiveram lá.

Vocês podem ver a obra-prima
arquitetônica que é.

Mas imaginem essa acessibilidade
para um jovem em Mumbai

que esteja estudando arquitetura,

que não teve uma chance
de ir ao Guggenheim ainda.

Vocês podem obviamente observar
os objetos no museu Guggenheim,

se interessar por eles e assim por diante.

Há muita informação aqui,

mas esse não é o propósito
da minha apresentação hoje.

Isso existe agora.

O que temos agora são as peças
de construção para um futuro animador,

quando se trata de acessibilidade
à arte e cultura.

Estou aqui hoje no palco
com meu bom amigo e artista em residência

no nosso escritório
em Paris, Cyril Diagne,

que é professor de design interativo

na ECAL Universidade
em Lausanne, Suíça.

E Cyril e nossa equipe
de engenheiros têm tentado

entender essas conexões e visualizá-las.

Então eu vou bem rápido agora.

Esse objeto que veem atrás de mim...

Ah, só pra deixar claro: ver
pessoalmente é melhor, sempre.

Caso achem que estou
tentando replicar a coisa real.

Então, prosseguindo.

Esse objeto que vocês veem aqui
é a Venus de Berekhat Ram.

É um dos objetos mais antigos do mundo,

encontrado nas Colinas de Golã
cerca de 233 mil anos atrás,

e atualmente residindo
no Museu de Israel, em Jerusalém.

É um dos objetos mais
antigos da nossa plataforma.

Vamos dar um zoom.

Nós começamos por este objeto.

E se nós nos afastarmos

e tentássemos viver a experiência
do nosso próprio "big bang" cultural?

Como seria?

É com isso é o que nos lidamos
diariamente no Instituto Cultural:

mais de 6 milhões de artefatos culturais
organizados e enviados por instituições,

para fazermos essas conexões.

Vocês podem viajar no tempo,

e entender mais de uma sociedade
através dessas obras.

Vocês podem olhar
pela perspectiva do nosso planeta,

e tentar ver como ele
ficaria sem fronteiras,

se nós organizássemos arte e cultura.

Nós podemos também dispor
em ordem cronológica

e claro, para o "geek" de dados
em mim, é muito fascinante!

Vocês podem passar horas
olhando cada década

e as contribuições daquela
década e naqueles anos

na arte, história e culturas.

Nós adoraríamos passar horas
mostrando cada e toda década,

mas não tempo agora.

Vocês podem usar seus telefones
e fazê-lo vocês mesmos.

(Aplausos)

Se não se importam, guardem
os aplausos pra depois,

não quero que acabe o tempo,

porque ainda quero mostrar
muita coisa legal.

Então, bem rápido:

vocês podem ir daqui
para uma ideia muito interessante.

Além da linda aparência
e da bonita visualização,

qual é o propósito, como é útil?

Esta próxima ideia vem
de discussões com curadores

que temos tido nos museus,
pelo quais, aliás, nos apaixonamos,

porque eles dedicam a vida inteira deles
em contar essas histórias.

Um dos curadores me disse:
"Amit, como seria

se você pudesse criar uma
mesa virtual de um curador

na qual todos estes 6 milhões de objetos

estariam dispostos de maneira que
pudéssemos ver as conexões entre eles?"

Vocês podem passar muito tempo
apreciando objetos diferentes

e entendendo de onde eles vieram.

É um experiencia louca do Matrix.

Em frente,

vamos com o mundialmente famoso
Vincent Van Gogh,

que está muito bem
representado nesta plataforma,

graças à diversidade
de instituições que nós temos.

Temos mais de 211 obras
em alta definição deste artista,

agora organizadas numa vista linda.

Enquanto processa e Cyrill vai mais fundo,

vocês podem ver os autorretratos,
e suas obras de natureza morta.

Mas eu queria destacar
um exemplo bem rápido,

que é muito temporal: "O quarto".

Existem três cópias desta obra:

uma no museu Van Gogh em Amsterdã,

uma no Orsay em Paris

e uma no Instituto de Arte de Chicago,

o qual, atualmente está
recebendo uma reunião

de todas as três peças fisicamente,
acho que pela segunda vez na história.

Mas, aqui é reunido digitalmente
para qualquer um ver

de um jeito bem diferente,

e você não é empurrado
nas filas na multidão.

Então vamos levar você e viajar
pelo "O Quarto" bem rápido,

para que possa experimentar o que
estamos fazendo por cada objeto.

Queremos que a imagem
fale o máximo que puder

numa plataforma digital.

Tudo que você precisa é uma conexão
com a internet e um computador

(Aplausos)

E Cyril, se você puder ir mais fundo.

Desculpem, isso tudo é ao vivo,

então temos que dar a Cyril um tempinho.

E isso está disponível para todo objeto:

arte moderna e contemporânea,
Renascença, até esculturas.

Às vezes, você não sabe
o que pode te atrair

a uma obra ou um museu
ou uma descoberta cultural.

Para mim, pessoalmente,
foi um belo desafio

pois quando eu decidi fazer disso meu
trabalho em tempo integral no Google,

minha mãe não me apoiou muito.

Eu amo minha mãe,

mas ela achava que eu estava desperdiçando
minha vida nessa coisa de museu.

Para ela, um museu é onde
você vai quando está de férias

e você risca do roteiro e acabou.

E levou cerca de quatro anos e meio

para convencer minha amorosa mãe
indiana de que isso valia a pena.

Um dia eu notei que ela adora ouro,

então comecei a mostrá-la todos
os objetos que continham ouro.

E a primeira coisa que minha
mãe perguntou foi:

"Como podemos comprar isso?"

(Risos)

E obviamente, meu salário
não é tão alto assim,

então disse: "Não podemos fazer isso, mãe,

mas podemos explorar eles virtualmente".

E agora toda vez que eu a
encontro, ela me pergunta:

"Tem mais algum ouro, mais prata
no teu projeto? Pode me mostrar?

Esta é a ideia
que estou tentando ilustrar.

Não importa como você entra,
contanto que entre.

Uma vez dentro, você fica viciado.

Daqui pra frente, bem rapidamente,

tem uma ideia meio brincalhona,

para ilustrar o ponto de acesso,

e eu vou bem rápido nessa aqui.

Todos nós sabemos que ver
arte pessoalmente é maravilhoso,

mas também sabemos que a maioria
de nós não pode fazer isso

e aqueles que não podem
pagar por isso, é complicado.

Cyril, pode colocar nossa
"viagem de arte", como se chama?

Não temos um bom nome pra isso.

Essencialmente, temos cerca de mil
instituições maravilhosas, 68 países.

Mas vamos começar com Rembrandt.

Talvez tenhamos tempo somente
para um exemplo.

Graças à diversidade,

temos cerca de 500 incríveis
trabalhos de Rembrandt

de 46 instituições e 17 países.

Vamos dizer que nas suas próximas férias,

você queira ver cada uma delas.

Este é teu itinerário,

você vai, provavelmente
viajar 53 mil quilômetros,

visitar cerca de 46 instituições,

e pra sua informação, contribuiria
com emissão de 10 toneladas de CO2.

(Risos)

Mas lembre-se, é arte,

então você pode justificar
de alguma forma, talvez.

Vamos lá rapidamente,

uma coisa um pouco mais técnica
e mais interessante.

Tudo que mostrei até agora usa
metadados para fazer as conexões,

mas obviamente temos
algo legal atualmente

de que todos gostam de falar,
que é o aprendizado de máquina.

Então pensamos em tirar
todos os metadados,

vamos ver o que o aprendizado
de máquina pode fazer

baseado puramente em reconhecimento
visual de toda a coleção virtual.

Acabamos com este mapa muito interessante,

essas ligações, que não tem
informação como ponto de referência,

mas só usou o visual
para fazer ligações entre si.

Cada agrupamento é uma obra
por si mesmo descoberta,

mas um deles que queremos
mostrar a vocês rapidamente

é esse agrupamento de retratos

que nós encontramos
por museus de todo o mundo.

Se você puder dar mais zoom, Cyril.

Só pra mostrar que se pode
viajar pelos retratos.

E essencialmente, pode-se
escolher natureza, cavalos...

os agrupamentos são abundantes.

Quando vimos todos
estes retratos, pensamos:

"Podemos fazer algo divertido
para crianças,

criar algo para brincar,

para que pessoas
se interessem em retratos?"

Porque eu nunca vi

crianças animadas de verdade
para uma galeria de retratos.

Eu queria pensar em alguma coisa.

Aí, criamos um coisa chamada
a "combinação de retratos".

É bem autoexplicativo,

vou deixar que Cyril
mostre seu bonito rosto.

Com o movimento de sua cabeça,

estamos combinando com retratos
diferentes por museus de todo o mundo.

(Aplausos)

Não sei quanto a vocês,

mas mostrei para o meu sobrinho e irmã,

e a reação foi fenomenal.

Tudo que eles me perguntam é:
"Quando podemos ver?"

E aliás, se formos bonzinhos,

talvez Cyril possa sorrir
e achar um mais feliz?

Ah, perfeito.

Aliás, nada disso está ensaiado.

Parabéns, Cyril. Coisa linda.

Vamos continuar, senão,
isso vai tomar o tempo todo.

(Aplausos)

Então, arte e cultura podem ser
divertidos também, certo?

Para nosso último rápido experimento...

chamamos tudo isso de "experimentos".

Nosso último experimento volta
a aprendizado de máquina.

Mostramos a vocês agrupamentos visuais,

mas e se pudéssemos pedir a máquina
para também nomear esses agrupamentos?

E se pudéssemos rotulá-los
automaticamente, sem usar metadados?

Assim ficamos com este explorador

no qual conseguimos combinar
cerca de 4 mil rótulos.

E nós não fizemos nada de especial aqui,

somente alimentamos a coleção.

E achamos categorias interessantes.

Podemos começar com cavalos,
uma categoria bem definida.

Vocês esperariam ver
que a máquina colocou

imagens de cavalos, certo?

E colocou, mas vocês
também notam, bem aqui,

que tem uma imagem bem abstrata

que conseguiu reconhecer
e ligar aos cavalos.

Temos também cabeças incríveis de cavalos

e cada obra tem um rótulo
e o porquê foi categorizado aqui.

Vamos para um outro
que acho bem engraçado e interessante,

porque eu não entendo
como essa categoria surgiu.

É chamada de "Dama na Espera".

Cyril, se puder fazer bem rápido,

vocês verão que temos
essas imagens maravilhosas

de damas, eu acho, esperando ou posando.

Eu não entendo bem.

Mas eu tenho tentado perguntar
aos meus contatos de museus:

"O que está acontecendo aqui?"

E é fascinante.

Voltando ao ouro bem rápido,

eu quis procurar por ouro

e ver como a máquina rotulou todo o outro.

Mas, na verdade, não rotulou como ouro.

Estamos vivendo uma era popular.

Rotulou como "bling-bling"!

(Risos)

Estou dificultando para o Cyril,
pois estou indo muito rápido.

Aqui vocês têm todo o bling-bling

dos museus do mundo organizado pra vocês.

E para terminar esta palestra
e estes experimentos,

o que espero que vocês sintam depois
desta palestra é felicidade e emoção

e o que veríamos quando vemos felicidade?

Se notarmos todos esses objetos
que foram rotulados em "felicidade",

vocês esperariam por felicidade, eu acho.

Mas apareceu um bem
fascinante e interessante:

esse trabalho de Douglas Coupland,

nosso amigo e artista
em residência também,

chamado: "Sinto Falta
do meu Cérebro Pré-Internet".

Não sei por que a máquina sente
falta do cérebro antes da internet

e está rotulado aqui,
mas é realmente bem interessante.

Às vezes sinto falta
do meu cérebro pré-internet,

mas não quando se trata
de explorar arte e cultura on-line.

Então peguem seus telefones
ou computadores e vão visitar museus.

E uma rápida mensagem
para todos os arquivistas,

historiadores e curadores
maravilhosos que estão em museus

preservando todo essa cultura.

E o mínimo que podemos fazer é tomar
nossa dose diária de arte e cultura

para nós e nossas crianças.

Obrigado.

(Aplausos)