Дивовижне мистецтво анатомії людини

Ванесса Руїз вирушає з нами у подорож сторінками багатовікової історії анатомічного мистецтва людини, ділиться зображеннями, що ожили завдяки цій візуальній науці, яка надихає митців.
Спікер говорить: «Анатомічне мистецтво має потенціал вийти за межі медичних підручників і пов'язати наше внутрішнє Я з нашими тілами за допомогою мистецтва».

Як шанувальнику людської анатомії

мені стає невимовно радісно, бо ми
почали звертати увагу на наші тіла.

Все це завдяки профілактичному лікуванню,

розширенню прав пацієнтів

та нагляду за собою —

аж до повного контролю
за кожним своїм кроком.

Все це сприяє формуванню

здорового зв'язку між нами та нашим тілом.

Незважаючи на таку зосередженість
на здоровому способі життя,

більшість з нас навіть не знає
елементарної анатомії.

Багато людей не знає,
де розташовані їх головні органи,

або навіть як вони функціонують.

Саме тому, що людська анатомія —

це надзвичайно часоємка
та складна для вивчення наука.

Чи багато з вас її вивчали?

Добре ...

Та більшість з вас — медики!

Так само як ви, я витратила вічність,
запам'ятовуючи сотні структур організму.

І жоден студент не зміг би зробити це
без використання малюнків.

Тому що, врешті-решт,

не важливо, чи пам'ятаєш ти
кожну структуру чи ні,

саме ці ілюстрації перетворювали
вивчення анатомії на захопливе дійство.

Дивлячись на них,

ми можемо розглянути
інструкцію до власних тіл.

А що ж відбувається після
закінчення навчання?

Ці прекрасні ілюстрації
залишаються на сторінках

медичних підручників та додатків,

до яких ми звертаємося

лише за потребою.

А багато хто може ненароком

натикнутись на медичні ілюстрації

лише у кабінеті лікаря.

Від самого початку сучасної медицини

медичні ілюстрації,

а разом з ними і анатомія,

в основному існували
лише у царині медичної освіти.

Проте, саме зараз відбувається
щось надзвичайне.

Художники виносять анатомію
за межі світу медиків

і віддають її на загальний огляд.

Протягом останніх дев'яти років
я займалася систематизацією

творів анатомічного живопису,
що переживає період піднесення,

та ділилася своїми спостереженнями
з точки зору медичного ілюстратора.

Перед тим, як я перейду до демонстрації
сучасного зображення анатомії,

слід зрозуміти, наскільки був важливим
вплив мистецтва на анатомію у минулому.

Анатомія за своєю природою –
наука візуальна,

і перші анатоми, яким стало це ясно,
жили в епоху Ренесансу.

Художники допомагали їм

донести їх відкриття
до колег у суспільстві.

І це бажання не лише
навчити, а й тішити око,

породило деякі з найдивніших
медичних ілюстрацій.

Анатомія опинилася у центрі протистояння
між наукою, мистецтвом та культурою,

що тривало більше 500 років.

Зображені художниками мертві тіла
здавалися живими,

вони ніби танцювали чудернацький
анатомічний стриптиз.

Лише уявіть їх у сучасних посібниках.

Також вони зображали людські тіла

з насильно знятою шкірою.

Відокремлені від тіла кінцівки
часто зображувалися у натюрмортах.

Деякі ілюстрації навіть містили у собі
посилання на поп-культуру.

Це – Клара,

знаменитий носоріг, який подорожував
Європою в середині 1700-их,

в час, коли шанс побачити
носорога був неймовірною рідкістю.

Її поява в цій ілюстрації прирівнюється
до зйомки зірки у рекламі сьогодення.

Використання кольору пізніше

призвело до передачі іншого рівня
глибини та виразності анатомії,

що зробило її захопливою.

На початку ХХ століття

ідеальний баланс між наукою та мистецтвом
був зрештою порушений

завдяки появі медичних ілюстраторів.

Вони створили універсальне
зображення анатомії —

що не було ні живим, ні мертвим,

вільне від впливу
художньої культури.

Зосередженість на точності без прикрас

мала на меті покращити медичну освіту.

Саме по цьому ми навчаємося і сьогодні.

Але чому ж тоді медичні ілюстрації,

як старі, так і сучасні,

так захоплюють нашу уяву?

Від природи ми всі захоплюємося
красою людського тіла,

а медичні ілюстрації — це
все-таки мистецтво.

Ніщо не може викликати
більший спектр емоцій —

від радості до огиди, —

ніж людське тіло.

І сьогодні

художники беруть на озброєння ці емоції,

щоб винести анатомію за межі
медичного світу

і воскресити її в надзвичайно виразних
художніх витворах мистецтва.

Ідеальний зразок — сучасний іспанський
художник Фернандо Вісенте.

Він використовує анатомічні ілюстрації
чоловічого тіла ХІХ століття

і огортає їх жіночою чуттєвістю.

Жінки на зображеннях закликають зазирнути
глибше під оболонку їхніх тіл,

таким чином уособлюючи виразну жіночність,

якої раніше не вистачало
на анатомічних ілюстраціях.

Також мистецтво можна побачити
в реконструюванні людського тіла.

Це рентген знімок жінки, яка
вивихнула щиколотку

під час катання на роликах.

Щоб увіковічнити свою травму,

вона найняла архітектора з Монреалю
Федеріко Карбаджала

для створення дротяної скульптури
її ушкодженої кінцівки.

Зверніть увагу на великі яскраво-червоні
штифти в скульптурі.

Саме їх використовували для
відновлення щиколотки.

Це медичне обладнання було по-новому
представлено як мистецтво.

Багато хто цікавиться, як я вибираю
експонати для мистецької онлайн-виставки

чи галереї.

Для мене важливий баланс між
технікою та ідеєю,

яка розширює межі анатомії
до способу самопізнання.

Саме тому роботи Майкла Ріді
вражають мене.

Його серйозні картини часто мають
в собі елемент комічного.

Наприклад, погляньте на її обличчя.

Зверніть увагу на червоні плями.

Майкл показує, наскільки вразливою робить
людину захворювання шкіри, зображуючи його

у вигляді несамовитих дратівливих

карикатурних монстрів на тлі,
яких неможливо вгамувати.

На дзеркальному зображенні

він змальовує повну анатомію

та оточує її сяйвом,

роблячи її привабливою.

Таким чином

Майкл нівелює загальне
уявлення про анатомію,

коли перша асоціація з нею, що спадає
на думку, — це хвороба та смерть.

Можливо, наступна концепція буде
не такою зрозумілою,

але людська анатомія більше
не обмежена людиною.

Чи мріяли ви в дитинстві,

щоб ваші іграшки стали живими?

Джейсон Фріні здійснює
цю мрію за допомогою

магічного розтину іграшок.

(Сміх)

Хтось подумає, що це зробить

невинних дитячих персонажів страхітливими,

але Джон запевняє:

"Я ніколи не бачив у дітей страху
від вигляду моїх робіт".

Тільки здивування,

подив

і бажання роздивитися.

Страх перед анатомією
і нутрощами не є вродженим.

Така анатомізація стосується також
політичних і соціальних об'єктів.

В "Анатомії війни" Ноя Скаліна

ми бачимо пістолет, що складається
з людських органів.

Але якщо уважно придивитися,

то мозку там немає.

Якщо продовжите вдивлятися,
то побачите,

наскільки доцільно Ной
помістив задній прохід

на кінці дула пістолета.

Вже багато років я спостерігаю
за творчістю наступного художника,

за тим, як він пробуджує у людей
любов до анатомії.

Молодий художник Денні Квірк

зображує людей в процесі саморозтину.

Він обходить правила
медичної ілюстрації,

додаючи драматичності
за рахунок світлотіні.

Виходить тривимірна ілюзія,

яка чудово виглядає при нанесенні
прямо на людську шкіру.

Денні створює враження,
що шкіра людини була видалена.

Цей крутий ефект,

що також нагадує татуювання,

можна легко перетворити
в медичну ілюстрацію.

На даний момент Денні мандрує світом

і через натільні малюнки
навчає людей анатомії.

Саме тому мене вразило те,
що йому відмовили

у навчанні в медшколі для створення
медичних ілюстрацій.

Та він з цим упорався.

Також є художники,

які витягують анатомію зі
світу медицини та мистецтва

і переносять її на вулиці.

В Лондоні SHOK-1 малює величезні
рентгенівські знімки зірок поп-культури.

Його роботи показують, що у культури
може бути власна анатомія,

і навпаки, як культура може стати
частиною анатомії людини.

Його роботи захоплять вас,

адже створити рентгенівський
знімок вручну, лише за допомогою

аерозольних фарб надзвичайно важко.

Втім, у цього вуличного художника

є диплом з прикладної хімії.

Австрійський вуличний художник Найкос

переносить поняття "вибух"
на абсолютно новий рівень,

наносячи на стіни по всьому світу
зображення людей і тварин в розрізі.

Під впливом коміксів та важкого металу

Найкос вселяє в анатомію
молодіжну позитивну енергію,

і мені це дуже подобається.

Вуличні художники вважають,
що мистецтво належить суспільству.

Ця вулична анатомія
перехоплює подих, тому що

вона відірвана від медичного світу
наскільки це можливо.

Вона змушує вас дивитися

і змінювати власне уявлення про анатомію,

незалежно від того,
чи вважаєте ви її прекрасною,

огидною,

моторошною,

чи приголомшливою,
якою вона здається мені.

Вона не залишає нас байдужими

через безпосередню і часто
мінливу взаємодію з нею.

Всі представлені сьогодні художники

використовують медичні ілюстрації
в своїх роботах.

Проте для них

анатомія — не об'єкт запам'ятовування,

а основа для різнобічного
пізнання людського тіла,

для зображення її в доступній формі,

чи то в карикатурах,

натільних малюнках

чи вуличному мистецтві.

Анатомічне мистецтво має потенціал

вийти за межі медичних підручників,

пробудити у суспільстві захоплення

і відновити ентузіазм в медичному світі,

за допомогою мистецтва створивши зв'язок
між нашою особистістю та нашим тілом.

Дякую.

(Оплески)