Der Dichter, der mit Wörtern malte - Geneviève Emy

Die ganze Lektion unter: https://ed.ted.com/lessons/how-one-french-poet-combined-poetry-and-visual-art-genevieve-emy

Unter den großen Dichtern der Literaturgeschichte sind einige Namen wie Homer, Shakespeare und Whitman sofort erkennbar. Jedoch gab es Anfang des 20. Jh. einen großartigen französischen Dichter, dessen Name du vielleicht nicht kennst: Guillaume Apollinaire. Geneviève Emy zeigt, wie Appollinaire in seinem kurzen Leben Dichtkunst erschuf, die Wort und Bild auf eine Weise miteinander verband, dass sie scheinbar eine künftige künstlerische Revolution vorhersagte.

Lektion von Geneviève Emy, Animation von TED-Ed.

Unter den großen Dichtern
der Literaturgeschichte

sind einige Namen wie Homer,

Shakespeare,

Milton

und Whitman sofort erkennbar.

Jedoch gab es Anfang des 20. Jh
einen großartigen französischen Dichter,

den du vielleicht nicht kennst:

Guillaume Apollinaire.

Er war ein enger Freund und Zeitgenosse
von Künstlern wie Picasso,

Rousseau

und Chagall.

Er prägte den Begriff "Surrealismus"

und wurde sogar verdächtigt,
1911 die Mona Lisa gestohlen zu haben.

In seinem kurzen Leben

erschuf er Dichtkunst, die Wort
und Bild auf eine Weise verband,

die eine künftige künstlerische
Revolution voraussagte.

Ende 19. Jh. und Anfang des 20. Jh.

waren Montmartre und Montparnasse in Paris
die Viertel mit den niedrigen Mieten

das Zuhause aller hungernden Künstler.

Mehr konnten sie sich nicht leisten.

Diese Maler, Schriftsteller
und Intellektuelle,

vereinigt in ihrer
künstlerischen Leidenschaft

und ihrem Glauben an die Gegenkultur,

machten Frankreichs
unkonventielle Subkultur aus.

Ihre Kunst, Literatur und ihr Intellekt
sollten die Welt aufrütteln.

Als das 20. Jahrhundert anbrach,

war Guillaume Apollinaire, Kunstkritiker,
Dichter und Verfechter der Avant-Garde

mitten in dieser dynamischen Szene

eine bekannte Größe.

Als Kunstkritiker
erklärte Apollinaire der Welt

die Bewegungen des Kubismus
und des Surrealismus

und verteidigte viele junge Künstler

gegenüber einem oft fremdenfeindlichen
und engstirnigen Publikum.

Als Dichter war Apollinaire
von allen Arten der Kunst fasziniert

und ein Kenner
mittelalterlicher Literatur,

aber besonders von Kalligrafie
und illuminierten Anfangsbuchstaben.

Als Visionär sah Apollinaire eine Kluft

zwischen zwei
künstlerischen Institutionen.

Einerseits war die populäre,

gepriesene traditionelle
Kunstform jener Zeit;

andererseits waren Formen
und künstlerischer Ausdruck

durch den Surrealismus,

den Kubismus

und den neuen Erfindungen
wie das Filmtheater

und der Phonograph möglich.

Durch die Leistung seines
wichtigsten Beitrags zur Dichtkunst,

dem Kalligramm,

überbrückte Guillaume Apollinaire

diese Kluft.

Apollinaire schuf das Kalligramm
als ein dichterisches Bild,

ein Porträt aus Wörtern,

gezeichnete Gedanken.

Er nutzte es, um seine
Modernität auszudrücken

und sein Verlangen, die Dichtkunst über
die normalen Grenzen von Text und Vers

und ins 20. Jahrhundert zu bringen.

Einige seiner Kalligramme sind lustig,

wie der "Lettre-Océan".

Einige von ihnen sind seinen jungen,
toten Freunden gewidmet,

wie "La Colombe Poignardée
et le jet d'eau".

Einige von ihnen sind Ausdruck
eines emotionalen Moments, wie "Il Pleut":

"Es regnet Frauenstimmen, als
seien sie tot, selbst in der Erinnerung;

auch euch regnet es wunderbare
Begegnungen meines Lebens,

o Tröpfchen,

und diese sich bäumenden Wolken
beginnen zu wiehern,

ein ganzes Weltall von Ohrenstädten.

Hör zu, ob's regnet, während Wehmut
und Verachtung eine alte Musik weinen.

Hör wie die Fesseln abfallen,
die dich oben und unten zurückhalten."

Jedes Kalligramm hat das Ziel,
dass sich die Leser

von den Ketten der üblichen
dichterischen Erfahrung befreien

und etwas Neues fühlen und sehen.

"Lettre-Océan" sollte zuerst
als Bild betrachtet werden,

bevor man die Wörter liest.

Textelemente werden mit Wörter
in verschiedener Gestalt kombiniert.

Zwei Kreise, einer in
einem Rechteck eingeschlossen,

der andere geht in Form
einer Spirale über die Seite hinaus.

Zusammen sind sie ein Bild,
das in Richtung Kubismus weist.

Beim Lesen des Textes

suggerieren die beschreibende Wörter

das Bild einer Luftansicht
des Eiffelturms.

Sie zollen den elektromagnetischen
Wellen des Telegrafen Tribut,

einem damals neuen Kommunikationsmittel.

Zweifellos sind die tiefschichtigen
künsterlischen Ausdrücke

in Apollinaires Kalligrammen

nicht nur eine Darstellung
dichterischen Könnens

von einem Meister dieser Kunst.

Jedes Kalligramm ist auch
eine Momentaufnahme jener Zeit,

eine Beschreibung der Leidenschaft,

der Aufregung

und der Erwartung aller
unkonventionellen Pariser Künstler,

einschließlich Apollinaire,

von denen die meisten
ihrer Zeit voraus waren

und die mit ihrer innovativen Arbeit

ungeduldig nach der Zukunft griffen.