Un viaggio attraverso la mente di un artista

Dustin Yellis ha realizzato opere d'arte magnifiche che raccontano storie complesse e ispirate alla mitologia. Come ha sviluppato il suo stile? In questo disarmante discorso, condivide il viaggio di un artista - iniziato ad 8 anni - e il suo idiosincratico modo di pensare e vedere. Segui il sentiero che lo conduce al suo ultimo grande lavoro (o due).

Sono stato cresciuto da due
lesbiche sulle montagne

e sono venuto come uno gnomo della foresta
a New York tempo fa.

(Risate)

Ero molto confuso, ma ci tornerò poi.

Ho iniziato quando avevo otto anni.

Ho preso una scatola di legno,

e ho sotterrato un dollaro, una penna
e una forchetta in una scatola in Colorado.

E ho pensato che
alcuni strani umanoidi o alieni,

tra 500 anni avrebbero trovato
questa scatola

e avrebbero imparato il modo in cui
la nostra specie si scambiava idee,

o magari come mangiavamo gli spaghetti.

Non so davvero. Comunque, è divertente.

perché eccomi, 30 anni dopo,
e sto ancora facendo scatole.

Ora, ad un certo punto ero alle Hawaii

- mi piace fare escursioni, surf e
tutte quelle cose strane -

e stavo facendo un collage per mia madre.

Ho preso un vocabolario e l'ho strappato,

e l'ho trasformato in una
sorta di griglia di Agnes Martin,

l'ho ricoperto di resina
e un'ape è rimasta bloccata.

Ora, lei ha paura delle api
e ne è allergica,

così ho aggiunto resina, pensando di poterla nascondere

o qualcosa del genere. Invece è accaduto l'opposto:

Ho creato un ingrandimento,

come una lente d'ingrandimento
sul testo.

Così cosa ho fatto? Ho costruito
più scatole.

Questa volta, ho iniziato a metterci
componenti elettronici, rane,

strane bottiglie che trovavo per strada
- qualsiasi cosa potevo trovare -

perché ho sempre trovato
cose in tutta la mia vita,

cercando di instaurare relazioni e
raccontare storie tra questi oggetti.

Così ho iniziato a disegnare
attorno agli oggetti,

e ho realizzato: cavolo, posso disegnare
nello spazio!

Disegnare linee
che galleggiano liberamente,

come quando si disegna attorno
a un cadavere in una scena del crimine.

Così ho tolto gli oggetti,

e ho creato la mia tassonomia
di esemplari inventati.

All'inizio, botanici
- con i quali potete trovare un senso.

Poi ho fatto alcuni strani insetti
e creature.

Era molto divertente; stavo solo
disegnando sugli strati di resina.

Era bello, perché stavo in realtà
iniziando a fare mostre e cose così,

stavo iniziando a fare soldi,
potevo portare la mia ragazza a cena,

tipo andare da Sizzler.

Era proprio una bella storia, già!

(Risate)

Ad un certo punto, ho iniziato
a fare forme umane,

sculture di resina su scala reale
disegnando umani all'interno degli strati.

Era magnifico, ad eccezione di una cosa:

stavo per morire.

Non sapevo cosa fare, perché la resina
mi stava uccidendo.

Andavo a dormire ogni notte
con questo pensiero.

Così ho provato a usare il vetro.

Ho iniziato a disegnare
sugli strati di vetro,

come quando disegnate su una finestra,
poi mettete sopra un'altra finestra,

e un'altra, e avete tutte queste
finestre insieme

che formano una composizione
tridimensionale.

E ha funzionato, potevo smettere
di utilizzare la resina.

Così ho fatto questo per anni,

i quali sono culminati in un lavoro molto
grande, che ho chiamato "Il Trittico".

"Il Trittico" si è ampiamente ispirato

al "Giardino delle delizie terrene"
di Hieronymus Bosch,

che è un dipinto che si trova nel
Museo del Prado in Spagna.

Conoscete questo dipinto?

Bene, è un dipinto eccezionale.

Dicono che è una sorta
di precursore del suo tempo.

Dunque, "Il Trittico".
Vi conduco attraverso questo pezzo.

Pesa 24 mila libbre. [10 mila kg]

È lungo 18 piedi. [circa 5,5 m]

È a doppia faccia,
quindi misura circa 11 metri.

È un po' strano.

Beh, c'è la fontana di sangue.

(Risate)

Alla sinistra, avete Gesù e le locuste.

C'è la grotta

dove tutte queste creature dalla testa
di animale viaggiano tra i due mondi.

Vanno dal mondo della rappresentazione,

verso questo inferno analogico,
dove si nascondono.

Qui è presso il faro dove ci sono
le creature dalla testa animale,

e stanno tutti per commettere un suicidio
di massa nell'oceano.

L'oceano è stato fatto
con migliaia di elementi.

Questo è un dio uccello legato
a una nave da guerra.

(Risate)

Billy Graham è nell'oceano;

Horizon dalla fuoriuscita di petrolio;
Waldo, il rifugio di Osama Bin Laden

- c'è ogni tipo di stranezza
che puoi trovare

se guardi molto attentamente nell'oceano.

Comunque, c'è una creatura donna.

Lei viene dall'oceano,
e sta spruzzando olio da una mano

e ha le nuvole che escono dall'altra mano.

Le sue mani sono come scale,

e lei è il riferimento mitologico
della Terra e del cosmo in equilibrio.

E questo è un lato de "Il Trittico".

È una piccola narrativa.

Questa è la mano dalla quale
sta spruzzando.

E poi, quando andate dall'altro lato,

lei è come un tronco,
come un becco d'uccello,

e sta spruzzando nuvole
fuori dal suo tronco.

Poi ha una coda di serpente lunga
5 metri che collega "Il Trittico".

Ad ogni modo, la sua coda
prende fuoco dal retro di un vulcano.

(Risate)

Non so perché è accaduto.

(Risate)

Succede, sapete.

La sua coda finisce
in un occhio di ciclope,

fatto con figurine del terrorismo
del 1986.

Le avete viste?

Sono state fatte negli anni 80, sembrano
le figurine da baseball del terrorismo.

Erano già avanti.

(Risate)

Ciò vi porterà al mio ultimo progetto.

Sono a metà tra due progetti:

Uno l'ho chiamato "Psicogeografie".

Si tratta di un progetto di sei anni
per fare 100 di questi esseri umani.

Ognuno è un archivio della sua cultura,

strappati attraverso i nostri
mezzi di comunicazione e cose,

che siano enciclopedie,
vocabolari o riviste.

Ma ognuno si comporta come una specie
di archivio nella forma di un umano,

e loro viaggiano in gruppi
di 20, 4 o 12 a volta.

Sono come cellule
- si incontrano, si dividono.

E camminate tra loro.
Ci ho lavorato per anni.

Ognuno è fondamentalmente un vetrino
da mcroscopio da 3 mila libbre

con un uomo bloccato al suo interno.

Questo ha una piccola
grotta nel suo petto.

Questa è la sua testa, questo il petto,
potete vedere l'inizio.

Sto andando giù per il corpo per voi:

c'è una cascata che fuoriesce
dal suo petto,

che copre il suo pene
- o non pene, o qualsiasi cosa sia,

una sorta di androgino.

Vi porterò rapidamente
attraverso questi lavori,

perché non posso spiegarli
per troppo tempo.

Ci sono degli strati, potete vederli.

Questo è un corpo diviso a metà.

Quest'altro a due teste,

e c'è comunicazione tra le due teste.

Potete vedere le pillole che fuoriescono,

che vanno in una testa
da questa strana statua.

C'è una piccola scena di foresta
all'interno della cavità pettorale.

Potete vederla?

Comunque, questo discorso
è tutto su queste scatole,

come le scatole in cui siamo.

Questa è una scatola in cui siamo,
il sistema solare è una scatola.

Questo vi porta alla mia ultima scatola.

È una scatola di mattone.
È chiamata "Lavori pionieristici"

(Acclamazione)

All'interno di questa scatola
c'è un fisico,

un neuroscienziato, un pittore,
un musicista,

uno scrittore, una stazione radio,
un museo, una scuola,

una divisione editoriale per diffondere
tutto ciò che facciamo nel mondo;

un giardino.

Noi scuotiamo questa scatola,

e tutte queste persone iniziano
a colpirsi l'un l'altra come particelle.

E penso che è questo il modo in cui
potete cambiare il mondo.

Ridefinite le vostre parti interne e
la scatola in cui vivete.

E vi incontrate per realizzare
che siamo tutti sulla stessa barca,

che questa delusione della differenza

- questa idea di paesi, confini,
religioni - non funziona.

Siamo veramente fatti della
stessa materia, nella stessa scatola.

E se non iniziamo a scambiarci
questa materia dolcemente e piacevolmente,

moriremo molto presto.

Grazie mille.

(Applausi)