Comment la peinture peut transformer des communautés entières

Les artistes Jeroen Koolhaas et Dre Urhahn créent de l'art communautaire en peignant des quartiers entiers et en faisant participer les habitants de ces quartiers -- des favelas de Rio aux rues du quartier nord de Philadelphie. Qu'est-ce qui a contribué au succès de ces projets ? Dans cette discussion drôle et enthousiasmante, les artistes expliquent que leur approche privilégie l'art avant tout et combien les barbecue de quartier sont importants.

Ce théâtre est construit sur Copacabana,

la plage la plus célèbre au monde.

Mais à 25 kilomètres d'ici

dans les Quartiers Nord de Rio,

il y a une communauté appelée
Vila Cruzeiro

où vivent environ 60 000 habitants.

En fait, les gens à Rio entendent parler

de Villa Cruzeiro surtout
dans les infos

et malheureusement,
les infos sur Vila Cruzeiro

ne sont pas souvent bonnes.

Mais Vila Cruzeiro est aussi l'endroit

où notre histoire a commencé .

Jeroen Koolhaas : Il y a 10 ans,
on est venus à Rio,

pour tourner un documentaire
sur la vie dans les favelas.

On a appris que les favelas
sont des communautés informelles

qui se sont développées
au fil des ans

quand des gens de la campagne
ont migré vers la ville

à la recherche d'un travail,

et elles sont devenues
des villes dans les villes,

connues pour leur problèmes
de criminalité, de pauvreté

et pour la violence de
la guerre contre la drogue

que la police livre contre
les gangs de la drogue.

Ce qui nous a marqués, c'est que

ce sont des communautés que
leurs habitants

ont construites de leur propres mains,

sans plan d'ensemble

et qu'elles sont en permanence
en cours de construction

En Hollande, d'où on vient,

tout est planifié.

On a même des règles
sur la façon de suivre les règles !

(Rires)

DU: Donc le dernier jour du tournage,

on s'est retrouvés,
assis à Vila Cruzeiro,

un verre à la main,

et on surplombait cette colline

couverte de toutes ces maisons,

et la plupart de ces maisons
avaient l'air inachevées,

avec des murs de briques nues.

Mais certaines de ces maisons

étaient enduites et peintes.

Et tout à coup, on s'est demandé

à quoi ça ressemblerait si
toutes ces maisons

étaient enduites et peintes ?

Et ensuite, on a imaginé
un grand projet,

une grande oeuvre d'art.

Qui pourrait s'attendre à ça

dans un endroit comme celui-ci ?

Et on s'est dit, est-ce que
ce serait seulement possible ?

On a donc commencé
à compter les maisons,

mais on a vite perdu le fil.

Mais cette idée est restée.

JK : Nous avions un ami

qui gérait une ONG à Vila Cruzeiro

et qui s'appelle Nanko

et il a bien aimé notre idée.

Il nous a dit : « Vous savez,
tout le monde ici

aimerait bien que sa maison

soit enduite et peinte.

Parce que ça voudrait dire que
leur maison est terminée. »

Alors, il nous a présenté à
deux personnes essentielles,

Vitor et Maurinho,
qui sont devenus notre équipe.

On a choisi trois maisons
au centre du quartier,

et c'est là qu'on a commencé.
On a fait quelques croquis

et celui que tout le monde a préféré

était celui d'un garçon
avec un cerf-volant.

Alors on a commencé à peindre,

et par peindre tout en bleu.

Et on s'est dit que c'était déjà
beaucoup mieux.

Mais ils ont détesté ! Les gens
du quartier ont vraiment détesté.

Ils nous ont dit : « Mais
qu'est-ce que vous avez fait ?

Vous avez peint notre maison
exactement de la même couleur

que le commissariat de police ! »

(Rires)

Dans une favela, ce n'est pas
une bonne chose.

C'était aussi la même couleur
que la cellule de prison.

On s'est donc dépêché
de peindre le garçon,

et on pensait qu'on avait fini.

On était vraiment contents, mais bon,

c'était pas bien parce que les gamins
sont venus nous voir et ont dit :

« vous savez, il y a un garçon
qui fait voler le cerf-volant,

mais où est le cerf-volant ? »

On a répondu,
« Ben, c'est de l'art,

il faut imaginer le cerf-volant ».

(Rires)

Mais ils ont dit : « Pas question,
on veut voir le cerf-volant. »

On a donc vite installé un cerf-volant,

très haut sur la colline,

pour qu'on puisse voir le garçon
faire voler le cerf-volant

et on voyait vraiment un cerf-volant.

Les journaux locaux ont commencé
à écrire des articles sur le projet,

ce qui était super,

et même le Guardian
a publié un article :

« Le fameux bidonville devient
une galerie d'art en plein air. »

JK : Encouragés par
le succès de ce projet,

on est retournés à Rio
pour un deuxième projet,

et on est tombé sur cette rue,

bétonnée pour éviter
les glissements de terrain,

et nous, on y a vu comme une rivière,

et on l'a imaginée semblable
à une rivière de style japonais

avec des carpes Koï
qui remonteraient le courant.

On a donc décidé
de peindre cette rivière,

et on a invité Rob Admiraal,

un artiste tatoueur,

spécialisé dans le style japonais.

On n'avait pas imaginé
que ça nous prendrait

presque une année entière
pour peindre cette rivière,

avec Geovani, Robinho et Vitor

qui habitaient à côté.

On s'est même installés dans le quartier

quand l'un des types qui habitait
dans cette rue, Elias,

nous a invités à venir vivre chez lui,

avec sa famille.

C'était fantastique !

Malheureusement, à cette époque,

une nouvelle guerre a commencé

entre la police et les gangs de la drogue

(Vidéo)
(Coups de feu)

On a appris que, dans ces moments là,

les gens dans ces communautés
se serrent les coudes

pendant ces moments
extrêmement difficiles,

mais on a aussi appris
quelque chose de très important :

l'importance des barbecues !
(Rires)

Parce que, quand on organise
un barbecue,

on n'est plus un invité,
on devient un hôte.

On a donc décidé d'organiser
un barbecue

preque toutes les deux semaines,

ce qui nous a permis de rencontrer
tous les gens du quartier.

JK : Entre temps, on pensait toujours
à notre idée de peindre la colline

DU : Oui, oui, on parlait

de l'ampleur du projet, car c'était

réellemenent énorme,

et c'était délirant de détails,

et ça nous a rendu presque
complétement fous !

Mais on a réalisé tout au long du projet,

que tout le temps qu'on a passé
dans le quartier

était peut-être même plus important

que le projet de peinture lui-même.

JK : Donc aprés tout ce temps,

cette colline, cette idée
était toujours là,

et on a commencé à faire des croquis,

des maquettes, et on est arrivé
à comprendre quelque chose.

On a compris que
nos idées, nos concepts

devaient être un peu plus modestes
que pour le projet précédent

pour que plus de gens puissent peindre

et couvrir plus de maisons à la fois.

Et on a eu l'occasion de tester
notre nouvelle approche

dans une communauté du centre de Rio,

appelée Santa Marta.

On a élaboré un design
pour ce quartier

qui ressemblait à ça,

et on a convaincu les gens de nous suivre

parce que, c'est un fait que
plus une idée est énorme,

plus il est facile de convaincre
les gens de l'accepter. (Rires)

Et les gens de Santa Marta

s'y sont mis et en un peu plus d'un mois,

ils ont transformé cette place en ceci.

(Applaudissements)

Et cette photo a fait le tour du monde.

DU : C'est là qu'on a reçu
un coup de téléphone inattendu

du Programme
d'Art Mural de Philadelphie.

Ils se demandaient

si cette idée, si notre approche

pourraient en fait marcher dans
le quartier nord de Philly,

l'un des quartiers les plus pauvres

des États-Unis.

Et on a tout de suite dit oui.

On n'avait aucune idée comment,

mais ça paraissait
être un défi intéressant.

On a donc fait la même chose
qu'à Rio,

on a emménagé dans le quartier

et on a organisé des barbecues.

(Rires)

Ça a pris presque deux ans
pour finir le projet,

et on a créé des designs uniques

pour chaque maison
qu'on a peinte sur l'avenue,

et on a créé ces designs tous ensemble

avec les propriétaires des magasins
et des immeubles du quartier,

et avec une équipe d'une douzaine
de jeunes hommes et femmes

qui ont été embauchés et ensuite
formés comme peintres.

Ensemble, ils ont transformé
leur propre quartier,

la rue entière, en un patchwork
de couleurs géant.

(Applaudissements)

Pour finir, la ville de Philadelphie

les a remerciés individeullement

et leur a donné un certificat
récompensant leur effort.

JK : On avait donc peint une rue entière.

Et si maintenant on se mettait
à peindre la colline entière ?

On a commencé à chercher
des financements

mais on a plutôt rencontré
beaucoup de questions,

du genre, combien de maisons
allez-vous peindre ?

Combien de mètres carrés ça représente ?

Quelle quantité de peinture
allez-vous utiliser,

et combien de gens allez-vous
faire travailler ?

Pendant des années,
on a essayé d'écrire

des plans de financement et
de répondre à toutes ces questions,

mais on s'est dit que,

pour répondre à toutes ces questions,

il aurait déjà fallu savoir exactement
ce qu'on allait faire

avant d'arriver là-bas et de commencer.

C'est peut-être une erreur
de penser de cette façon,

car on risque de perdre la magie qui,
comme on l'a appris,

émerge quand on va quelque part

et qu'on décide d'y passer du temps,

et qui permet au projet de grandir
de façon organique

et d'acquérir une vie bien à lui.

DU : Donc ce qu'on a fait,

c'est qu'on a décidé de garder
notre plan mais d'en retirer

tous les chiffres,

et toutes les idées préconçues

et de revenir à notre idée de départ

qui consistait à transformer la colline

en une oeuvre d'art géante.

Et au lieu de chercher des financements,

on a commencé une campagne
de financement participatif

et en un peu plus d'un mois,

plus de 1500 personnes avaient contribué

à donner plus de 100 000 dollars.

Pour nous, ça a été un moment incroyable,
parce que maintenant

(Applaudissements)

parce que maintenant
on avait finalement la liberté

de tirer parti de toutes les leçons
qu'on avait apprises

et de créer un projet construit

sur le même modèle que les favelas,

du début à la fin et de bas en haut,

sans aucun plan d'ensemble.

JK : On y est donc retourné et
on a embauché Angelo,

un artiste local de Vila Cruzeiro,

un gars qui a beaucoup de talent et
qui connait presque tout le monde ;

ensuite, on a embauché Elias,
notre ancien propriétaire

qui nous avait invité chez lui,

et qui est vraiment un as
de la construction.

Ensemble, on a décidé où commencer.

On a choisi cet endroit
à Vila Cruzeiro,

où les maisons sont en train
d'être enduites en ce moment-même.

Ce qui est bien, c'est

qu'ils choisissent les prochaines maisons
qui seront enduites.

Ils impriment même des t-shirts,

ils accrochent des bannières,

ils expliquent tout à tout le monde

et ils parlent à la presse.

Cet article sur Angelo
est paru dans la presse.

DU : Donc, pendant que
tout ça se passait,

on a diffusé notre idée
partout dans le monde,

et comme pour notre projet
à Phildadelphie,

on nous a invités à animer
des groupes de travail,

par exemple à Curaçao,

et on est en train d'organiser
un énorme projet à Haiti.

JK : Donc, la favela n'est pas seulement
l'endroit

où cette idée est née,

C'est aussi l'endroit
qui a permis de travailler

sans plan d'ensemble

parce que ces communautés
sont informelles.

C'était l'inspiration,

et avec un effort communal,
de concert avec les gens,

on peut presque travailler
comme avec un orchestre

où il y a des centaines d'instruments

qui jouent ensemble
pour créer une symphonie.

DU : On veut donc remercier tout ceux

qui ont voulu faire partie de ce rêve

et qui nous ont soutenu
tout au long du projet,

et on espère continuer.

JK : Oui, et donc un jour,
très bientôt,

quand les couleurs commenceront
à apparaître sur ces murs,

on espère que plus de gens vont
se joindre à nous

et adhérer à ce grand rêve,

et peut-être qu'un jour,

l'ensemble de Vila Cruzeiro
sera peint.

DU : Merci

(Applaudissements)