Os velhos livros renascem numa arte intrincada

O que fazemos com uma enciclopédia desatualizada na era da informação? Com um x-ato e olho para uma boa recombinação, o artista Brian Dettmer faz esculturas, belas e inesperadas, que instilam nova vida a livros velhos.

Sou artista e corto livros.

Esta é uma das minhas
primeiras obras com livros.

Chama-se "Via Alternativa para o Saber".

Queria criar uma pilha de livros para que,
quando alguém entrasse na galeria,

pensasse que estava a olhar
para uma pilha de livros normal

mas, quando se aproximasse,
visse este buraco lá dentro

e pensasse no que é que estava
a acontecer, e porquê,

pensasse no material do livro.

Eu interesso-me pela textura,

mas interesso-me mais pelo texto e pelas
imagens que encontro dentro dos livros.

Nos meus trabalhos, selo as bordas
dum livro com um verniz espesso,

criando uma espécie de pele
no exterior do livro

que se torna num material sólido,
mas com as páginas soltas lá dentro.

Depois escavo à superfície do livro,

não mudo nem acrescento nada.

Só escavo o que considero de interesse.

Tudo o que veem no interior
da peça acabada

está exatamente no mesmo sítio
em que estava, antes de eu começar.

Penso na minha obra como uma recombinação,

porque estou a trabalhar
com o material de outras pessoas

tal como um DJ faz
com a música de terceiros.

Este era um livro de pinturas de Rafael,
o artista renascentista.

Agarrando na obra dele,
recombinando-a, escavando-a,

de certa forma transformo-a
numa coisa nova e mais contemporânea.

Também penso em abandonar
a ideia do livro tradicional,

abandonar aquele formato linear,

e a própria estrutura do livro

de modo a que o livro
se possa tornar uma escultura.

Uso grampos e cordéis
e todo o tipo de materiais, pesos,

para manter as coisas no seu lugar
antes de envernizar.

Assim, posso realçar a forma
antes de começar,

para que uma coisa como esta,

possa tornar-se numa peça como esta,

que é feita a partir
dum simples dicionário.

Ou para que uma coisa como esta,

possa tornar-se numa peça como esta.

Ou numa coisa como esta

— quem sabe o que vai ser ou porque
é que está no meu estúdio —

possa tornar-se numa peça como esta.

Penso que uma das razões

por que as pessoas não gostam
de destruir livros,

— as pessoas não rasgam livros,

ninguém quer deitar fora um livro —

é porque pensamos nos livros
como seres vivos,

pensamos neles como um corpo.

Eles são criados à escala,
em relação com o nosso corpo,

mas têm também o potencial
para continuarem a crescer

para se transformarem em coisas novas.

Portanto, os livros estão realmente vivos.

Eu penso no livro como um corpo

e penso no livro como uma tecnologia.

Penso no livro como uma ferramenta.

Também penso no livro como uma máquina.

Também penso no livro como uma paisagem.

Isto é um conjunto completo de
enciclopédias, ligadas e lixadas.

À medida que escavo nele.

vou decidindo o que quero escolher.

Com enciclopédias,
podia escolher qualquer coisa,

mas escolhi especificamente
imagens de paisagens.

Uso a lixa no próprio material.

Lixo as bordas, para que
as imagens sugiram a paisagem

e o material também sugira uma paisagem.

Quando estou a escavar um livro,

penso em imagens,
mas também penso no texto

e penso nelas de forma muito semelhante.

É interessante que,
quando estamos a ler um texto,

quando estamos a ler um livro,

ele põe imagens na nossa cabeça,

por isso, estamos a encher essa peça.

Criamos imagens,
quando estamos a ler um texto.

Quando estamos a olhar para uma imagem,
usamos uma linguagem

a fim de compreender para o que
é que estamos a olhar.

Produz-se é uma espécie de "yin-yang",

uma espécie de volte-face.

Crio uma peça que o observador
completa por si mesmo.

Penso que o meu trabalho
é quase uma arqueologia.

Vou escavando e tentando
maximizar o potencial,

vou descobrindo o mais que posso

e expô-lo no interior da minha obra.

Mas, ao mesmo tempo,

penso no desaparecimento.

Agora que a maior parte
das nossas informações são intangíveis,

esta ideia de perda,

esta ideia de que o formato está
sempre a mudar nos computadores

e também a própria informação,

agora que não temos um suporte físico.

tem que ser constantemente atualizada
a fim de não se perder.

Tenho vários dicionários no meu estúdio

e uso um computador todos os dias.

Se preciso de ver uma palavra,
vou ao computador

porque posso ir direta e instantaneamente
para aquilo que procuro.

Penso que o livro nunca teve
o formato adequado

para a informação não linear.

É por isso que os livros de referência

serão os primeiros ameaçados
ou em perigo de extinção.

Penso que o livro nunca morrerá.

As pessoas pensam que,
agora que temos tecnologia digital,

o livro vai morrer.

Estamos a ver as coisas a mudar,
as coisas a evoluir.

Penso que o livro vai evoluir.

Tal como as pessoas disseram
que a pintura ia morrer,

quando a fotografia e a gravura
passaram a ser materiais comuns.

Mas o que aconteceu

foi que a pintura pôde abandonar
a sua tarefa diária.

A pintura pôde deixar de ter
a tarefa diária de contar a história.

A pintura passou a ser livre
e pôde contar a sua história.

Foi quando apareceu o modernismo

e vimos a pintura
dividir-se em vários ramos.

Penso que é o que está
a acontecer com os livros.

Agora que a maior parte
da nossa tecnologia, da nossa informação

e dos nossos registos pessoais
e culturais estão em forma digital,

o livro pode tornar-se numa coisa nova.

Penso que é uma época muito excitante
para um artista como eu.

Será muito excitante ver o que irá
acontecer com o livro no futuro.

Obrigado.

(Aplausos)