I dati dietro il sessismo di Hollywood

Dove sono le donne e le ragazze nei film? La scienziata sociale Stacy Smith analizza il modo in cui i media sotto-rappresentano o ritraggono le donne -- e gli effetti potenzialmente distruttivi che questi ritratti hanno sul pubblico. Condivide i dati critici dietro ai pregiudizi di genere a Hollywood, dove i maschi sullo schermo sono in numero superiore delle femmine di tre a uno (e dietro la telecamera i numeri sono anche peggiori).

Oggi vi voglio parlare
di un problema sociale in particolare.

Non sono le armi nucleari,

non è l'immigrazione

e non è la malaria.

Sono qui per parlare di film.

Adesso, seriamente,
i film sono veramente molto importanti.

Con i film possiamo davvero divertirci,

possiamo anche
essere trasportati dalla storia,

Le storie sono così importanti.

Le storie ci dicono
quali sono i valori di una società,

ci offrono delle lezioni

e condividono e preservano
la nostra storia.

Le storie sono incredibili.

ma le storie non danno a tutti

la stessa opportunità di apparirvi,

soprattutto non le storie

divise in compartimenti
nella forma dei film americani.

È abbastanza curioso che nei film

le femmine siano ancora
cancellate e marginalizzate

in molte delle nostre storie.

Ho scoperto questa cosa
per la prima volta circa 10 anni fa

quando ho fatto il mio primo studio
sui ruoli di genere nei film per tutti.

Da allora ho condotto più di 30 indagini.

Il mio team è stanco.

Ho dedicato la mia vita

come ricercatrice e attivista

a combattere la crisi di inclusione

a Hollywood.

Così quello che vorrei fare oggi
è parlarvi di questa crisi.

Voglio parlarvi
della disparità di genere nei film.

Voglio dirvi di come viene perpetuata

e poi ho intenzione di dirvi
come la possiamo sistemare.

Una precisazione prima di cominciare:

i miei dati sono veramente deprimenti.

Perciò voglio scusarmi in anticipo,

perché sto per farvi diventare
di cattivo umore.

Ma alla fine vi tirerò un po' su

e vi presenterò un lato positivo

per sistemare il disastro in cui siamo

da tanto, tanto tempo.

Iniziamo dalla gravità della situazione.

Ogni anno il mio gruppo di ricerca
esamina i primi 100 film di successo

negli Stati Uniti.

Noi consideriamo ogni personaggio,
che reciti o sia solo nominato.

Per entrare a far parte
in una delle mie ricerche,

tutto quello che un personaggio deve fare
è dire una parola.

Questo è un limite molto basso.

(Risate)

Finora, abbiamo visionato 800 film,

dal 2007 al 2015,

catalogando ogni personaggio che recita
sullo schermo per genere, razza, etnia,

identità di genere e disabilità.

Diamo un'occhiata ad alcune tendenze
veramente problematiche.

Primo, le femmine sono ancora
ampiamente assenti sullo schermo nei film.

In 800 film e 35.205 personaggi
che recitano,

meno di un terzo di tutti i ruoli
sono affidati a ragazze e donne.

Meno di un terzo!

Non ci sono stati cambiamenti
dal 2007 al 2015,

e se confrontate i nostri risultati

con un piccolo campione di film
dal 1946 al 1955,

non ci sono stati cambiamenti
da più di mezzo secolo.

Più di mezzo secolo!

Ma noi siamo metà della popolazione.

Se guardiamo questi dati
in modo intersettoriale,

che è stato uno dei punti di oggi,

il quadro diventa ancora più problematico.

Nei primi 100 film
solo dello scorso anno,

48 film non presentano
un solo personaggio afro-americano,

non uno.

70 film erano privi di personaggi asiatici
o asiatici americani

femminili.

Non uno.

84 film non mostravano nemmeno
un personaggio femminile con disabilità.

E 93 erano privi di personaggi lesbiche,
bisessuali o transessuali femminili.

Questa non è una scarsa rappresentazione.

Questa è cancellazione

e io la chiamo
l'epidemia dell'invisibilità.

Quando passiamo dall'indicatore generale
ai protagonisti,

la storia rimane problematica.

Lo scorso anno su cento film,

solo 32 film mostravano una femmina
condurre o co-condurre l'azione.

Solo in tre film su cento

il protagonista era una femmina
di un gruppo sotto rappresentato

e in un solo caso era una donna
di qualche minoranza

di età uguale o superiore a 45 anni
al tempo del lancio del film.

Adesso entriamo nei dettagli.

Oltre ai numeri già visti,

è molto più probabile che le donne abbiano
una caratterizzazione sessuale

più forte delle controparti maschili.

Un dato di fatto,
è tre volte più probabile

che siano mostrate in abiti succinti,

parzialmente nude,

ed è molto più probabile che siamo magre.

Alle volte nei cartoni animati
le femmine sono così magre

che la misura della loro vita è circa
quella del loro bicipite.

(Risate)

Ci piace dire che queste ragazze
non hanno lo spazio per un utero

o un qualsiasi organo interno.

(Risate)

A parte gli scherzi,

le teorie suggeriscono,
le ricerche confermano

che mostrare ideali di magrezza
e di riduzione a oggetto

può provocare insoddisfazione
per il proprio corpo,

idealizzazione della magrezza

e trasformazione di sé in oggetto
da parte di alcune spettatrici.

Ovviamente, ciò che vediamo sullo schermo

e ciò che vediamo nel mondo

non coincidono.

Non coincidono!

Se vivessimo nel mondo dello schermo,

avremmo tra le mani
una popolazione in crisi.

Non appena ho riconosciuto questi schemi,

ho voluto scoprire perché

e ne è risultato che ci sono due
fattori di disuguaglianza sullo schermo:

il genere creatore di contenuto
e la percezione errata del pubblico.

Guardiamoli molto velocemente.

Se si vogliono cambiare gli schemi
di cui ho parlato

tutto quello che si deve fare
è avere registi donna.

Viene fuori che i registi donna

sono collegate con,
in termini di film brevi e indipendenti,

più donne e ragazze sullo schermo,

più storie con donne al centro,

più storie con donne di più di 40 anni
sullo schermo,

il che credo che sia una buona notizia
per questo pubblico.

Più personaggi poco rappresentati --

(Risate)

Scusate.

(Risate)

Mi spiace
ma non mi spiace.

Più personaggi poco rappresentati
in termini di razza e etnia,

e cosa più importante,

più donne che lavorano
dietro la telecamera

in ruoli chiave di produzione.

La facile risposta ai problemi
di cui abbiamo parlato.

O no?

Effettivamente no.

800 film tra 2007 e 2015,

886 registi.

Solo il 4,1 per cento sono donne.

Solo tre sono afro-americane o nere,

e solo una donna era asiatica.

Perché è così difficile

avere registi donna

se sono parte della soluzione?

Per rispondere a questa domanda,

abbiamo fatto uno studio.

Abbiamo intervistato dozzine
di addetti ai lavori

e abbiamo chiesto loro dei registi.

È venuto fuori che i dirigenti
sia maschi che femmine,

quando pensano a un regista,

pensano a un maschio.

Percepiscono i tratti della leadership

come naturalmente maschili.

Quindi quando ingaggiano un regista

per dirigere una squadra,
guidare una nave,

per essere un visionario
o il Generale Patton,

tutte le cose che abbiamo sentito --

i loro pensieri e le loro idee
portano a un maschio.

La percezione di un regista o un leader

è in contrasto
con la percezione di una donna.

I ruoli sono contraddittori,

il che concorda con molta ricerca
in campo psicologico.

Il secondo fattore che contribuisce
alla disparità sullo schermo

è la percezione errata del pubblico.

Non serve dirlo a questo pubblico:

il 50% della gente che compra il biglietto

sono ragazze e donne di questo paese.

Giusto?

Ma non siamo percepite come un target
vitale che può rendere finanziariamente.

Per di più, c'è una percezione errata

sulla possibilità che una donna
possa aprire un film.

Aprire un film significa
che se tu metti una donna al centro,

l'investimento non frutta,

ma se metti un maschio
al centro della storia lo farà.

Quest'errata percezione è dannosa.

Giusto?

Specialmente sulla scia
dei successi in franchising

come "Hunger Games",

"Pitch Perfect"

o come quel piccolo film per famiglie:
"Star Wars: il risveglio della forza".

Le nostre analisi economiche mostrano
che il genere del protagonista

non gioca un ruolo nel successo economico
negli Stati Uniti.

Ma cosa lo fa?

I costi di produzione da soli

o in relazione a quanto diffusamente
un film è distribuito nel paese.

Non il genere del protagonista.

A questo punto,
dovremmo essere sufficientemente depressi.

Nessun cambiamento in 50 anni,

poche donne regista
che lavorano dietro la cinepresa

e l'industria dell'intrattenimento
non si fida di noi come pubblico.

Vi avevo detto
che c'era un lato positivo

e c'è.

In effetti ci sono
semplici soluzioni tangibili

per risolvere questo problema

che coinvolge i creativi,

i dirigenti e i consumatori

come gli individui in questa stanza.

Parliamo di alcune di esse.

Chiamo la prima soluzione
"aggiungine cinque".

Sapevate che se guardassimo
i primi 100 film dell'anno prossimo

e aggiungessimo semplicemente
5 protagonisti femminili

a ogni film,

si creerebbe una nuova prassi.

Se facessimo così per tre anni successivi,

raggiungeremmo la parità di genere

per la prima volta
in più di mezzo secolo.

Questo approccio è vantaggioso
per una serie di ragioni.

Una? Non toglie posti di lavoro
ad attori uomini.

Dio ne scampi.

(Risate)

La seconda è che è redditizio.
Non costa poi tanto.

La terza, è una corsia per il talento.

La quarta, umanizza
il processo di produzione.

Perché? perché assicura
la presenza di donne sul set.

La seconda soluzione è per talenti
di prima categoria.

I talenti, come sappiamo,
possono fare richieste nei loro contratti,

particolarmente quelli che lavorano
nei grandi film di Hollywood.

Cosa accadrebbe se quei talenti

aggiungessero una clausola di equità
o una clausola di inclusione

nei loro contratti?

Cosa vuol dire?

Forse non lo sapete

ma un tipico film

ha circa 40 o 45 personaggi.

Io direi che solo 8 o 10
di quei personaggi

sono veramente rilevanti per la storia.

A parte "Avengers" forse. Giusto?

Un po' di più in "Avengers".

I ruoli rimanenti sono circa 30

e non c'è ragione
per cui questi ruoli minori

non debbano rappresentare
o riflettere la demografia

del posto in cui la storia si svolge.

Una clausola di equità
nei contratti degli attori principali

può stabilire che quei ruoli

riflettano il mondo
in cui viviamo veramente.

Non c'è ragione per cui un network,

uno studio o una compagnia di produzione

non possa adottare
lo stesso linguaggio contrattuale

nei loro processi di negoziazione.

Terza soluzione:

questa sarebbe
per l'industria dell'intrattenimento,

Hollywood in particolare,

e cioè adottare la Regola Rooney

quando si tratta di ingaggiare un regista.

Nella NFL,
la Regola Rooney stabilisce

che se una squadra vuole ingaggiare
un allenatore al di fuori del suo club,

devono fare un colloquio
a un candidato delle minoranze.

Lo stesso identico principio
si può applicare ai film di Hollywood.

Come?

Per questi film più popolari,

i responsabili e gli agenti
possono assicurarsi

che le donne e la gente di colore
non siano solo negli elenchi degli attori

ma facciano effettivamente
dei provini per il lavoro.

Uno potrebbe dire:

perché è così importante?

Perché espone o introduce
i responsabili alle donne regista

che altrimenti sarebbero soggette
a pratiche di esclusione.

La quarta soluzione

è per i consumatori come me e voi.

Se vogliamo vedere più film
di, per e sulle donne,

dobbiamo sostenerli.

Questo può voler dire andare
in un cinema indipendente

invece che in un multisala.

O può voler dire
cercare un po' di più in internet

per trovare un film di una regista donna.

O può voler dire firmare un assegno
e finanziare un film,

specialmente per una regista
di una minoranza poco rappresentata.

Giusto?

Dobbiamo scrivere, chiamare
e mandare mail alle compagnie

che fanno e distribuiscono film,

dobbiamo postare sui social

quando vogliamo vedere
una rappresentazione inclusiva,

delle donne sullo schermo,

e soprattutto delle donne
dietro la telecamera.

Dobbiamo far sentire le nostre voci
e far valere i nostri soldi.

Abbiamo veramente la possibilità
di cambiare il mondo.

Gli stati Uniti e i loro contenuti,

i film in particolare,

hanno catturato l'immaginazione
del pubblico di tutto il mondo.

Di tutto il mondo.

Ciò significa che la cinematografia
ha la possibilità come mai prima

di distribuire storie di eguaglianza

in tutto il mondo.

Immaginate cosa accadrebbe

se l'industria cinematografica
conformasse i suoi valori

a ciò che mostra sullo schemo.

Promuoverebbe l'inclusione

e l'accettazione di ragazze e donne,

gente di colore,

la comunità LGBT,

individui con disabilità

e tanta più gente nel mondo.

La sola cosa che la cinematografia
deve fare è liberare la sua arma segreta

che sono le sue storie.

All'inizio di questo intervento

ho detto che i film

possono veramente farci provare trasporto

ma aggiungerei
che i film possono trasformarci.

Nessuno di noi in questa stanza

è cresciuto o ha fatto l'esperienza
di uno scenario

con dei personaggi femminili
pienamente realizzati,

nessuno di noi,

perché i numeri non sono cambiati.

Cosa accadrebbe se gli spettatori
della prossima generazione

crescessero con una realtà sullo schermo
completamente diversa?

Cosa accadrebbe?

Sono qui oggi per dirvi

che non solo è possibile
cambiare ciò che vediamo sullo schermo

ma non vedo l'ora che accada.

Allora, decidiamo di agire oggi

per sconfiggere
l'epidemia di invisibilità.

Decidiamo di agire oggi

e decidiamo che il pubblico americano
e di tutto il mondo

chiede e si merita di più.

Decidiamo oggi

che il pubblico
della prossima generazione

si merita delle storie

che noi non siamo mai
stati capaci di vedere.

Grazie.

(Applausi)