Maurizio Seracini: A vida secreta das pinturas

A história da arte não está escrita em pedra. O engenheiro Maurizio Seracini passou 30 anos em busca do afresco perdido de Leonardo da Vinci "A Batalha de Anghiari" e no processo descobriu que diversas pinturas têm sob as camadas histórias escondidas. Isso não deveria ser parte da exposição também?

Em 1975, encontrei em Florença o professor Carlo Pedretti

que me ensinou história da arte e hoje é

um dos maiores experts em Leonardo da Vinci.

Bem, ele me perguntou se eu poderia ajudar a encontrar um jeito tecnológico

de desvendar um mistério de cinco séculos relacionado com

uma obra prima perdida de Leonardo da Vinci,

"A Batalha de Anghiari", que supostamente estava

na Sala dos 500 no Palazzo Vecchio, em Florença.

Bom, em meados dos anos 70, não havia muitas oportunidades

para um bioengenheiro como eu, especialmente na Itália, então

eu decidi, com alguns pesquisadores dos Estados Unidos

e da Universidade de Florença, começar a procurar os murais

decorados por Vasari nas grandes paredes da Sala dos 500

em busca do Leonardo perdido.

Infelizmente, naquela époica a gente não sabia que

não era exatamente ali que devíamos procurar

porque nós precisamos ir muito fundo e então a pesquisa

foi suspensa e só foi retomada em 2000

graças ao interese e entusiasmo da família Guiness.

Desta vez nós focamos em tentar reconstruir

a forma que a Sala dos 500 tinha antes da reforma

e da então chamada Sala Grande, construída em 1494

e encontrar as portas e janelas originais,

e para fazer isso, primeiro criamos um modelo em 3D

e então, com leitores infravermelhos fomos em frente para revelar

janelas escondidas. Estas eram as janelas originais

da Sala Grande. Nós também fizemos descobertas sobre a altura

do teto, e conseguimos reconstruir, assim

todo o projeto original desta sala

como era antes da chegada de Vasari,

e reconstruímos tudo de novo,

incluindo uma escadaria que era muito importante

para a localização precisa da "Batalha de Anghiari"

numa área específica de uma das ferramentas.

Bem, nós também descobrimos que Vasari, que foi contratado

para reformar a Sala dos 500 entre 1560 e 1574

pelo GrâoDuque Cosimo, da família Medici

em pelo menos duas ocasiões salvou obras primas

ao colocar uma parede de tijolos na frente delas

e deixar um pequeno espaço com ar.

Uma delas estava aqui, Masaccio, na igreja de Santa Maria Novella, em Florença,

então, pensamos, talvez Vasari tenha feito algo

parecido no caso desta grande obra de Leonardo,

já que ele era um grande admirador de Leonardo da Vinci.

Então, nós colocamos algumas antenas de rádio muito sofisticadas

para pesquisar nas duas paredes e buscar pela fresta de ar

E encontramos muitas no painel direito da parede leste,

muitas frestas com ar e era ali

que acreditávamos a "Batalha de Anghiari",

ou pelo menos a parte que sabemos ter sido pintada,

chamada "A Luta pelo Padrão", deveria estar.

Deste ponto, infelizmente,

em 2004, o projeto

foi suspenso de novo por razões políticas.

Então eu decidi voltar à minha alma mater,

e, na Universidade da California, em San Diego,

propus a criação de um centro de pesquisas

para engenharia científica em heranças culturais.

E em 2007, criamos o CISA3, um centro de pesquisas

para herança cultural, especificamente arte, arquitetura

e arqueologia. Então estudantes começaram a chegar,

e começamos a construir novas tecnologias, porque isso

é basicamente o que nós precisávamos para avançar

e ir para o campo de trabalho.

E voltamos à Sala dos 500 em 2011,

e desta vez, com um grande grupo de estudantes,

e meu colega, Professor Falko Kuester,

que é hoje diretor do CISA3, e nós

voltamos só porque nós já sabíamos onde procurar

e descobrir se havia mais alguma coisa por lá.

Nós estávamos restritos, limitados, eu prefiro dizer,

por razões que não valem a pena explicar,

só à endoscopia, de todas as opções que tínhamos,

e com uma câmera de 4mm na sonda,

conseguimos documentar e capturar

alguns fragmentos do que se revelou ser

uma cor avermelhada, preto e também alguns

fragmentos de bege que depois

quando usamos exames mais sofisticados,

XRF, defração por raio-x e os resultados foram positivos

até aqui. Tudo parecia indicar que de fato

nós encontramos alguns pigmentos e como tinhamos certeza

que nenhum outro artista havia pintado naquela parede

antes de Vasari chegar cerca de 60 anos antes, então

aqueles pigmentos eram certamente relacionados a um mural

e muito provavelmente a Leonardo.

Bem, nós estavamos pesquisando a maior e mais elogiada

obra de arte já produzida pela humanidade.

E, de fato, esta é de fato a mais importante

contratação que Leonardo jamais teve,

e ao fazer esta grande obra prima, ele foi nomeado

o maior artista daquele tempo.

Eu também tive o privilégio de passar os últimos 37 anos

trabalhando em muitas obras primas, como vocês podem ver atrás de mim,

mas fazendo o que? Bem, avaliando, por exemplo,

o estado de conservação. Vejam aqui a face da

Madonna na Cadeira que quando é exposta à luz UV

você vê outra, uma mulher diferente,

mais velha, devo dizer.

Existem muitas camadas de verniz aqui, muitos retoques,

e alguma limpeza. Isso fica bem visível.

Mas, também, a tecnologia que ajudou a escrever novas páginas

da nossa história, ou pelo menos a atualizar nossas páginas.

Um exemplo é a "Dama com o Unicórnio",

outra pintura de Rafael, bem, você vê o unicórnio.

Muito já foi dito e escrito sobre o unicórnio, mas

se você fizer um raio-x dele, ele se transforma em um filhote de cachorro.

e (Risos) sem problemas, mas, infelizmente,

ao continuar com o exame científico desta pintura

descobrimos que Rafael não pintou o unicórnio,

e não pintou o filhote, na verdade ele deixou a pintura

sem terminar, então todos os estudos sobre o símbolo exótico

do unicórnio (Risos) infelizmente,

não são muito confiável. (Risos)

Bem, também, autênticidade. Pensem por um momento

se a ciência realmente for para o campo da autenticidade

das obras de arte. Pode haver uma revolução cultural

para dizer o mínimo, mas também, eu diria, uma revolução de mercado,

eu adiciono. Veja este exemplo:

Otto Marseus, bela pintura, que é "Natureza Morta"

na Galeria Pitti, e coloquei uma câmera com infravermelho em sua direção e

com sorte, para os historiadores da arte, ela confirmou

que existe a assinatura de Otto Marseus. Ela até diz

quando ela foi feita e também a localização.

Foi um bom resultado. Às vezes, não é assim tão bom,

e então, de novo, autenticidade e ciência podem andar juntas

e mudar a forma, se não as atribuições feitas,

mas pelo menos criar bases para mais objetividade,

ou, como eu prefiro dizer, menos subjetividade,

como é feito hoje.

Mas eu diria que a descoberta que realmente capturou

a minha imaginação, minha admiração, é o desenho incrívelmente

vivido sobre esta camada, uma camada marrom

da "Adoração dos Magos". Aqui você vê

um escaner feito a mão com uma câmera infravermelha

e ao focalizar através da camada marrom

desta obra de arte nos revela

o que pode estar embaixo.

Bem, esta é a pintura mais importante

que temos na Itália feita por Leonardo da Vinci, e

veja as imagens maravilhosas de rostos que ninguém viu

por cinco séculos. Veja estes retratos.

Eles são magníficos. Você vê Leonardo trabalhando.

Você vê a genialidade de sua obra, diretamente

na camada de base deste painel, e vê

esta coisa maravilhosa, este achado, eu diria,

um elefante. (Risos) Por causa deste elefante,

mais de 70 novas imagens vieram à luz, nunca vistas por séculos.

Foi uma epifania. Nós pudemos entender

e provar que a camada marrom que vemos hoje

não foi feita por Leonardo da Vinci, que nos deixou

apenas o outro desenho que por cinco séculos

não pudemos ver, só por conta da tecnologia.

Bem, o tablet. Pensamos, bem, se nós todos temos

este prazer, este privilégio de ver tudo isso,

de encontrar todos estes achados, e todos os outros?

Então pensamos numa aplicação em realidade aumentada

usando um tablet. Vou mostrar uma simulação

do que poderíamos fazer, qualquer um de nós poderia fazer,

num museu.

Então, digamos que vamos ao museu com um tablet, ok?

E apontamos a câmera do tablet

para a pintura que queremos ver, assim.

Ok? E clique, pausa,

e agora deixe-me virar para que vocês vejam o momento da imgem,

ou, como diria, a câmera, que está focada na pintura,

e então as imagens que vocês viram aqui no desenho

são carregadas. E então, veja.

Nós podemos aumentar a imagem, podemos rolar a tela.

Então, vamos achar o elefante.

E tudo o que você precisa é um dedo. Limpe

e veja o elefante. (Aplausos)

(aplausos)

Ok? E então se queremos,

podemos continuar a rolar para descobrir, por exemplo,

na escada, toda a iconografia que vai

mudar. Existem muitas camadas de reconstrução

das ruinas de um templo antigo até hoje,

e muitas imagens aparecem. Veem?

Isso não é apenas curiosidade, porque isto muda

não apenas a iconografia, conforme você a vê, mas a iconologia

o significado da pintura,

e nós acreditamos que este é um jeito legal, fácil,

para que todos tenham acesso e possam se tornar mais

protagonistas de suas próprias descobertas e não apenas

um ser passivo, como era quando íamos a um passeio

através das salas intermináveis dos museus.

(Aplausos)

Outro conceito é a carta clínica digital, que parece

muito óbvia se vamos falar de pacientes reais,

mas quando falamos de obras de arte, infelizmente,

nunca foi uma ideia aceita.

Nós acreditamos, e, de novo, isso pode ser apenas o começo

o primeiro passo, para fazer uma conservação real,

e permitir que o entendimento e exploração e

tudo o que está relacionado ao estado da nossa conservação,

a técnica, materiais e também se, quando e porque

nós devemos restaurar, ou melhor, intervir no

ambiente onde a pintura está.

Bem, nossa visão é redescobrir

o espírio da Renascença, criar uma nova disciplina

onde a engenharia para a herança cultural é na verdade

um símbolo da união da ciência com a arte.

Nós precisamos de uma nova raça de engenheiros

que vão ao mundo para fazer este trabalho e

redescubram estes valores para nós, estes valores culturais

que nós precisamos tanto, especialmente nos dias de hoje.

E se vocês quiserem resumir tudo em uma só palavra,

bem, é isso que estamos tentando.

Estamos tentando dar um futuro ao nosso passado

para que tenhamos um futuro.

Enquanto vivermos com curiosidade e paixão,

existe um pouco de Leonardo em todos nós. Obrigado.
(Aplausos).

(Aplausos)