Uma forma diferente de visualizar o ritmo

Na notação padrão, o ritmo é indicado numa barra musical. Mas há outras formas de visualizar o ritmo que podem ser mais intuitivas. John Varney descreve o "método da roda" para detetar o ritmo e usa-o para nos levar numa viagem musical à volta do mundo.

[Realizada por TED-Ed, narrada por Addison Anderson].

Habitualmente pensamos no ritmo
como um elemento musical,

mas é encontrado em toda a parte
do mundo à nossa volta.

Desde as marés
ao bater do nosso coração,

o ritmo é essencialmente um evento
que se repete regularmente no tempo.

Até o próprio tiquetaque do relógio
é uma espécie de ritmo.

Mas para ritmo musical,

uma linha contínua
de tempos repetidos é insuficiente.

Para isso, precisamos de, pelo menos,
um contratempo com um som diferente,

que pode ser um contratempo
ou um tempo forte.

Há muitas maneiras
de produzir estes tempos,

quer com os tambores altos e baixos
de uma bateria,

quer ou com batimentos curtos ou longos.

O som principal assim obtido
não obedece a uma regra precisa,

mas tal como a famosa jarra de Rubin,
pode ser revertido,

dependendo da perceção cultural.

Na notação tradicional, o ritmo
é indicado numa pauta musical,

mas existem outras formas.

Lembremo-nos do relógio.

Tal como a montra redonda pode indicar
a passagem linear do tempo,

também o fluxo rítmico
pode ser indicado em círculo.

A continuidade de uma roda pode ser
uma forma mais intuitiva de ver o ritmo

do que uma pauta linear que requer
andar para a frente e para trás na página.

Podemos marcar as batidas
em diferentes posições em torno do círculo

usando pontos azuis nos tempos principais,
laranjas para os contratempos

e brancos para os tempos secundários.

Cá está um ritmo a dois tempos básico
composto por um tempo e um contratempo.

Ou, um ritmo básico a três tempos
com um tempo, contratempo e secundário.

E os espaços entre cada tempo
podem ser divididos em secundários

usando múltiplos de cada dois ou três.

Sobrepor múltiplos padrões usando
rodas concêntricas

permite-nos criar ritmos mais complexos.

Por exemplo, podemos combinar
um ritmo básico de dois tempos

com contratempos

para obter um sistema de quatro tempos.

Esta é a estrutura reconhecível de muitos
géneros populares à volta do mundo,

desde o "rock",

"country",

e "jazz",

ao "reggae"

e "cumbia".

Ou podemos combinar um ritmo
de dois tempos com um de três tempos.

Eliminando o tempo principal extra
e rodando a roda interna

deixa-nos com um ritmo
cuja medida é 3/4.

Esta é a base da música
dos Dervixes rodopiantes,

assim como de um largo escopo
de ritmos latino-americanos,

como o "joropo",

e até a famosa "Chaconne" de Bach.

Ora, se nos lembrarmos da jarra de Rubin
e ouvirmos os contratempos e tempos,

isto dá-nos uma medida 6/8,

tal como se encontra em géneros
como a "chacarera"

e a "quechua",

na música persa, e noutras.

No sistema de oito tempos,
temos três círculos sobrepostos,

cada ritmo tocado
por um instrumento diferente.

Nós podemos então adicionar
uma camada externa

que consiste
num componente rítmico suplementar,

reforçando o som principal
e melhorando a exatidão.

Agora, vamos retirar tudo
exceto este ritmo combinado

e os dois tempos básicos no topo.

Esta configuração rítmica é encontrada
no "cinquillo" cubano,

na "bomba" porto-riquenha,

e na música do norte da Roménia.

Rodando o círculo exterior 90º em sentido
contrário aos ponteiros do relógio,

dá-nos um padrão encontrado frequentemente
na música do Médio Oriente,

assim como no "choro" brasileiro,

e no "tango" argentino.

Em todos estes exemplos, o ritmo
reforça o par básico 1/2,

mas de diferentes formas, dependendo
do arranjo e do contexto cultural.

Afinal, o método da roda
é mais do que uma forma sofisticada

de visualizar ritmos complexos.

Ao libertar-nos da tirania da pauta,

conseguimos visualizar o ritmo
em termos de tempo,

e uma simples volta da roda pode levar-nos
numa viagem musical à volta do mundo.