-
Arlene Shechet:
Pentimento trên giấy
-
Xưởng giấy Dieu Donné, thành phố New York
-
Tôi luôn có một thói quen hay cho
một khối màu lớn lên mặt gỗ
-
Những điều không thấy được đôi khi
lại thú vị hơn hẳn
-
những thứ người khác muốn bạn thấy
-
giống như nhìn vào
một công trường thi công,
-
có những thứ bạn không nhìn thấy,
-
có những cái sườn
-
Chúng có thể sẽ rất đẹp
-
Tất cả những cái khuôn này đã được
làm trong xưởng của tôi từ trước
-
Và chúng là những cái khuôn của những gì
đã xảy ra trong xưởng của tôi
-
khi tôi làm việc với đất sét.
-
Ví dụ như đây này, chúng chỉ là
ngón tay tôi trong lớp đất sét
-
Tôi vô tình có một viên gạch đã tráng men,
-
nên đây thật ra là lớp men của nó.
-
Đây này, đấy là một viên gạch nung.
-
Một số miếng giấy thật ra là đã
lưu lại quy trình làm đất sét.
-
Đến cuối ngày,
tôi sẽ nói
-
"Ồ, cái này trông đẹp đó,"
-
hay là, "Tôi thích cách vật dụng đó
tạo nên dấu vết có hình dạng như thế"
-
Nên thật ra chúng là những "sự hối lỗi"
trong quá trình điêu khắc.
-
Tôi rất thích khái niệm màu sắc và
hình thể là một.
-
Không phải là tôi đã vẽ lên tờ giấy,
-
mà cái màu sắc chính là tờ giấy đó
-
và nó đi khá sâu vào trong.
-
Mình có thể làm một hỗn hợp vàng.
-
Cái này, với một chút vàng vào
-
Hay chỉ...
-
Hay chỉ màu vàng.
-
Màu đó chói thật...
-
Bằng cách đó, nó rất giống cách làm việc
với đất sét,
-
nơi lớp tráng men và lớp đất sét
trở thành một--
-
một cấu trúc--
một mặt phẳng và một hình thể
-
Vui lắm.
-
Điều quan trọng khi làm việc trên giấy chính là
sự dứt khoát trong cả quá trình thực hiện
-
Tôi thích--
Tôi thích-- thấy cái vật ấy và phản ứng.
-
--Tôi thấy nó bị lộn xộn một chút, nên...
-
Trợ lý của tôi nói tôi đưa ra quyết định
rất nhanh
-
Chelsea, tôi nghĩ ta nên cán lớp cotton lên.
-
Tôi yêu cảm giác đó lắm.
-
và đối với tôi, có lẽ đó chính là đam mê
-
như là, "Ờ, thôi làm luôn đi."
-
Cứ nắm lấy cơ hội vì sẽ có một
cơ hội khác ngay sau đó.
-
Đó chính là lý do tại sao tôi làm 5 đến 6
tác phẩm một lúc
-
--Tôi vẫn chờ để xem liệu ta có thể tạo nên
điều gì kì diệu hay không
-
--mà nó đang xảy ra với cái này,
-
--làm việc với miếng điêu khắc này
và xé đi
-
--Đây, lại đây mà xem
-
Tôi luôn nói về điều này như thể
nó là một sự kiện thể thao
-
vì đơn giản là tôi nghĩ rất nhiều về nó
vào ngày hôm trước
-
Về căn bản tôi có 1 tháng để chuẩn bị
-
--vàng 24 karat!
-
Làm điều này rất đắt đỏ
-
-- Rất đắt đỏ!
-
Và chúng tôi thật sự cần phải
củng cố thời gian và sử dụng nó.
-
Điều hấp dẫn của nó chính là bạn đã chuẩn bị,
nhưng sau đó bạn lại chẳng biết gì.
-
--Ồ, rồi bây giờ ta có một vài lỗ
-
--Lỗ tự nhiên.
-
Đôi khi những việc chúng tôi đã làm
trên một lớp cho sẵn không bao giờ xuất hiện
-
Bạn không thể biết nó nằm đấy
-
Tuy vậy, tôi tin vào năng lượng của nó bên dưới
-
Có một diện mạo nhất định của nó
đã làm tôi cảm thấy hứng thú
-
Như thế này chắc sẽ đẹp hơn
-
Vâng
-
Màu gốm nung này đẹp thật!
-
Một cách làm việc khác tương tự
với khi làm việc với đồ gốm
-
chính là nó không bao giờ nhìn đẹp
giống như lúc nó còn ướt
-
Màu này đẹp quá,
-
và bạn trộn nó lên,
và bạn yêu nó,
-
và rồi nó được phơi,
và rồi màu của nó nhạt hơn
-
Cái mà tôi luôn khao khát cảm nhận
chính là sự ướt.
-
Nó gần gũi hơn với độ sống động của
trải nghiệm thực tế.
-
Vì vậy trong ngành gốm sứ, bạn làm ra nó,
nó ướt, bạn yêu nó;
-
Nó khô, nhìn rất kinh khủng.
-
Bạn nung lửa lần đầu, nhìn nó kinh khủng.
-
Rồi bạn phải làm nó sống động trở lại
với lớp tráng men.
-
Viện triển lãm Nghệ thuật Đương đại, Boston
-
Tôi nhận được một lá thư, nói rằng:
"Có mặt ở đây và tôi sẽ chỉ cho bạn cách làm việc với giấy"
-
Đó là tình hình hiện tại.
-
Nó không đưa ra câu trả lời,
chỉ cung cấp một diễn đàn.
-
Đó là một cách để tạo nên tính đa chiều
của quá trình thực hành
-
mà không biết nó sẽ đi đến đâu--
-
và tôi ham muốn điều đó.
-
Tôi luôn ngưỡng mộ những người làm một công việc
duy nhất suốt cuộc đời;
-
nhưng nó sẽ không bao giờ tương xứng
với sự bồn chồn
-
và khát khao muốn đào sâu hơn
ở một quy mô lớn hơn.
Art21
