この少女は振り向いたところでしょうか 顔を背けようとしているのでしょうか
意見が一致するのは難しいでしょう
彼女はオランダの巨匠 ヨハネス・フェルメールが描いた
ミステリアスな 「真珠の耳飾りの少女」です
「北のモナ・リザ」とも 称されることが多い絵画で
理想化したり 時には劇的な表現を用いる オランダ絵画スタイルである
「トローニー」に属します
私たちを魅了する 「真珠の耳飾りの少女」は
フェルメールの作品らしい 魅力と巧みさを備えています
ただ 静かで寓意を感じさせる情景を 離れたところから眺めるような
フェルメールの他の作品群からは 際立ったものがあります
「手紙を読む少女」
「音楽の稽古」
「画家のアトリエ」
これらの絵は 親近感を 感じさせられる一方
カーテンを描く事で 距離感が強調されています
ミルクを静かに注いでいる女性を 私たちは目にしているものの
このミルクは私たちのためでは ありません
私たちはあくまで傍観者にすぎないのです
フェルメールの絵画の よく練られた構成は
バランスがとれた調和を呼び起こしています
作品の多くに 市松模様の床を登場させることで
フェルメールは彼の視点と 遠近法の技能を示しています
形のゆがみを正しくとらえるテクニックで
物体が絵の奥に退いているかのように 見えるのです
他の要素 例えば視線 鏡や光源
空間や位置を通じて ある瞬間を描きだします
窓辺で手紙を読む女性を 巧みに配置することで
窓にも彼女の姿が映りこんでいます
構成のためにはイーゼルの脚を 隠してしまっているのもあります
「真珠の耳飾りの少女」は
こういった要素を省いて 生き生きと描かれています
フェルメールは 光と影の処理に明暗法を用い
暗くフラットな背景に スポットライトで立体感を出しています
そのため 演劇的な物語の１シーンではなく
少女が心理的な主題となるのです
こちらに向けた視線や 何かを言おうとするかのような開きかけた口や
彼女のまなざしに引き込まれるのです
伝統的な肖像画のモデルは 貴族や聖者が多いのですが
なぜフェルメールは 無名の少女を描いたのでしょうか？
17 世紀のデルフトの町は 一般的なオランダの都市と同様に
貴族政治やカトリック教会に対して 反旗を翻すようになりました
スペインに対する80年の反乱の後
オランダは自治や共和制という アイデアを好むようになり
デルフトなどの都市は 王や宗教の権力からは独立し
フェルメールの様なアーティストには 伝統的なパトロンがいなかったのです
幸い オランダ東インド会社による
ビジネスの革新により
オランダにおける 経済的な光景は変化していき
商人階級の勢力は増し 新種のパトロンを生み出したのです
自分が出資した絵画に 描かれることを望んだ
商人たちには 中産階級風の主題が好まれ
自分たちの家のような環境の中で 見慣れたものに囲まれ
描かれることが多かったのです
例えば フェルメールの絵画に 描かれている地図は
いわゆるオランダ黄金時代の 商人階級によって
ファッショナブルでその時代にふさわしいと 考えられていました
「真珠の耳飾りの少女」が かぶっている東洋風のターバンもやはり
商人階級の世界観を現わしており
また 真珠そのものも 富の象徴を誇張しています
フェルメール自身ではこの大きさの 真珠は入手するのは難しく
ガラスかスズ製の玉を真珠風に コーティングした物のようです
この富の幻影が 絵画に そのまま写し出されています
全体を見ると この真珠は 丸くて重量感があるものの
詳細に見てみると 絵の具の滲みが 浮かんでいるにすぎません
詳細に見ていくことでフェルメールの イリュージョンを作り出す力量を思い知るのです
「真珠の耳飾りの少女」の 本当の身元は分かりませんが
彼女の肖像画との出会いは 忘れられないものとなることでしょう
ハーグにあるマウリッツハイス美術館に 常設展示されている
彼女の存在は突き刺さるようでありながら はかなげでもあります
彼女の謎めいた方法で 近代的な経済や政治
そして愛の誕生という視点を 象徴しているのです