Этот мир полон невероятных объектов
и богатого культурного наследия.
Когда мы получаем к ним доступ,
увиденное нас потрясает, мы влюбляемся.
Но в основном население нашей планеты
не имеет настоящего доступа к искусству и культуре.
Что произойдёт, когда мы начнём изучать своё культурное достояние,
прекрасные места и искусство этого мира?
До начала этой презентации
хотелось бы кое-что разъяснить.
Во-первых, я не эксперт в культуре или искусстве.
Я начал этим заниматься случайно, но мне безумно нравится.
Во-вторых, всё, что я хочу вам показать,
находится в чудесных музеях, архивах и фондах,
с которыми мы сотрудничаем.
Google ничем из показанного не владеет.
И наконец, то, что вы видите за моей спиной,
уже доступно в ваших смартфонах
и ноутбуках.
Это наша новейшая платформа.
Здесь вы свободно можете ознакомиться с тысячами музеев и экспонатов
в мельчайших подробностях.
Разнообразие материала поражает.
Будь у нас только европейская живопись
или только современное искусство,
по-моему, было бы скучно.
Например, в этом месяце мы запустили канал Black History
и создали 82 специальные выставки,
где демонстрируется искусство и культура этого сообщества.
Также у нас есть восхитительные объекты из Японии,
объединённые темой ручного труда, коллекция называется «Сделано в Японии».
Одна из моих любимых коллекций —
и это как раз главная идея моего выступления —
я никак не ожидал стать фанатом японских кукол,
но стал, благодаря этой коллекции.
Тогда я многое понял о ручном труде,
который вложен в этих кукол.
Поверьте, это очень увлекательно.
Поверьте на слово.
Двигаемся дальше.
Вот что я хотел показать вам на этой платформе
и чем вы уже сейчас можете поделиться с детьми и друзьями.
Вы можете виртуально путешествовать по этим изумительным местам.
Одна из наших последних разработок — музей Гуггенхайма в Нью-Йорке.
С её помощью вы можете почувствовать,
что побывали в музее.
Можно зайти в фойе первого этажа —
вы там наверняка бывали —
и воочию увидеть этот архитектурный шедевр.
Но представьте, что теперь то же доступно
изучающему архитектуру ребёнку в Мумбаи,
который никогда ещё не был в этом музее.
Можно взглянуть на экспонаты музея,
можно больше узнать о них и так далее.
Здесь море информации.
Но это не цель моего сегодняшнего выступления.
Хватит об этом.
То, что уже сделано, — кирпичики, из которых можно построить лучшее будущее
в плане искусства и культуры,
а также доступа к ним.
Сегодня со мной на сцене мой хороший друг, художник,
работающий в нашем офисе в Париже, Сирил Диан.
Он преподаёт интерактивный дизайн
в университете искусств ECAL в швейцарской Лозанне.
Сирил, я и целая команда инженеров
занимались поиском таких связей и пытались их визуализировать.
Сейчас я ускорюсь.
Объект за моей спиной... Это пока пояснение:
«Всегда лучше видеть настоящий объект».
Вдруг кто-то подумает, что я пытаюсь заменить настоящее виртуальным.
Идём дальше.
Объект за моей спиной — это Венера из Берехат-Рама.
Это один из древнейших артефактов в мире,
ему около 233 000 лет; он был найден на Голанских высотах,
а сейчас хранится в Израильском музее в Иерусалиме.
Это один из древнейших объектов на нашей платформе.
Давайте изменим масштаб.
Мы начали с единственного объекта,
а что, если мы посмотрим шире
и попробуем найти культурный Большой взрыв?
На что это будет похоже?
Именно этим мы ежедневно занимаемся в Культурном институте Google —
чтобы построить эти связи, более 6 миллионов культурных артефактов
были отобраны и переданы нам различными учреждениями.
Можно путешествовать во времени,
больше понять о нашем обществе,
взглянуть на культуру с филососфской точки зрения
и постараться увидеть, как бы выглядела планета без границ,
если организовать искусство и культуру.
Можно организовать эту информацию по времени.
Для таких фанатиков, как я, это просто фантастика,
можно часами разглядывать то одно, то другое десятилетие
и что эти десятилетия принесли
в плане искусства, истории и культуры.
Мы бы с удовольствием вам всё подробно показали,
но на это сейчас нет времени.
Поэтому берите телефоны и смотрите сами.
(Аплодисменты)
Пока не надо аплодисментов —
время поджимает,
а я хочу вам столько всего показать.
Поэтому коротко:
отсюда мы переходим к другой интересной идее.
Какая в этом польза,
помимо красивой картинки
и визуализации?
Следующая идея возникла при разговоре с хранителями,
которые работали с нами в музеях.
Их, кстати, нельзя не любить —
так самоотверженно они работают, чтобы поделиться этими историями.
Один из кураторов обратился ко мне: «Амит, что бы вышло,
если создать виртуальный уголок хранителя,
где все шесть миллионов объектов
организованы так, что можно проследить связи между ними?»
Поверьте, можно очень долго изучать различные объекты
и разбираться, откуда они.
Это что-то нереальное, вроде «Матрицы».
(Смех)
Следующее:
поговорим о всем известном Винсенте Ван Гоге,
чьё творчество хорошо представлено на этой платформе.
Благодаря разнообразию учреждений-партнёров, у нас есть
виртуальные копии высочайшего качества более чем 211 работ этого художника.
Сейчас эти работы собраны в одну прекрасную панораму.
Взглянув поближе, что сейчас показывает нам Сирил,
можно рассмотреть автопортреты,
натюрморты.
Но я хочу обратить ваше внимание на один короткий
и очень своевременный пример:
«Спальня в Арле».
Существует три версии этой картины:
одна хранится в музее Ван Гога в Амстердаме,
другая — в музее Орсе в Париже,
третья — в Институте искусств в Чикаго,
где сейчас, кстати, все три версии
временно собраны под одной крышей.
Кажется, всего лишь во второй раз в истории.
Все эти работы объединены и виртуально,
и любой может посмотреть на них,
не толкаясь в толпе и не выстаивая очередь.
Давайте вместе взглянем на «Спальню в Арле»,
и вы получите представление о том, что мы делаем с каждым объектом.
Мы хотим, чтобы цифровая платформа позволяла каждому изображению
максимально раскрыться.
Вам нужен только компьютер и интернет.
(Аплодисменты)
Сирил, нельзя ли ещё приблизить?
Простите, у нас тут всё вживую,
Сирилу нужно немного...
То же самое доступно для каждого объекта,
будь то современное искусство, Ренессанс, да что угодно,
хоть скульптура.
Иногда не знаешь, что тебя привлечёт
к какому-то произведению, музею или культурному открытию.
Лично мне было сложно:
когда я решил полностью посвятить себя этой работе в Google,
мама меня не очень поддержала.
Я люблю маму,
но ей казалось, что эта работа с музеями бессмысленна.
Для неё музей ассоциируется с отпуском,
посетил — «галочка». Ведь так?
Мне потребовалось 4,5 года,
чтобы убедить свою мать-индианку,
что эта работа того стоит.
Как я это сделал? Однажды я понял, что ей нравится золото.
Я начал показывать ей все золотые объекты в нашей коллекции.
Первым делом мама спросила,
как всё это купить?
(Смех)
Очевидно, что я столько не получаю,
и я ответил, что купить их нельзя,
но ими можно любоваться виртуально.
Теперь при встрече мама каждый раз меня спрашивает:
«У вас в проекте есть новое золото и серебро? Покажешь?»
Именно эту идею я и хотел проиллюстрировать.
Не важно, как вы пришли к этому,
главное, что пришли.
Пришли, значит, не уйдёте.
Быстро меняем тему.
Есть одна интересная идея
по поводу доступности.
Расскажу о ней коротко.
Всем известно, что видеть произведение искусства вживую бесценно.
Но не секрет, что большинству из нас это недоступно,
а тем, кому доступно, всё равно довольно сложно.
Итак, Сирил, можем мы показать «арт-маршрут»?
Лучше названия мы не придумали.
Важно то, что мы работаем примерно с 1 000 учреждений
в 68 странах.
Начнём с Рембрандта.
Вероятно, успеем привести только один пример.
Благодаря множеству партнёров,
у нас есть около 500 чудесных работ Рембрандта
из 46 учреждений, находящихся в 17 странах.
Допустим, в свой следующий отпуск
вы решите все их увидеть.
Вот ваш маршрут.
Скорее всего, нужно будет преодолеть 53 000 километров,
посетить порядка 46 учреждений,
и, чтоб вы знали, из-за вашей поездки образуется 10 тонн CO2.
(Смех)
Но не забывайте, что речь об искусстве,
а оно многое оправдывает.
Теперь поговорим о другом,
о более техническом и более интересном аспекте.
Во всём, что вы видели, для построения связей используются метаданные.
Однако сейчас существует очень крутая вещь,
о которой много говорят, — машинное обучение.
И мы подумали отказаться от метаданных
и посмотреть, на что способен компьютер,
основываясь лишь на визуальном опознавании всей коллекции.
Вот какая интересная карта получилась в итоге:
эти кластеры образованы не по формальным критериям,
а только на основании графики.
Каждый кластер — сам по себе произведение искусства.
Один из них мы бы хотели показать подробнее.
Вот это поразительное собрание портретов,
которые мы нашли в музеях по всему миру.
Сирил, приблизь немного.
Вы увидите, что можно путешествовать среди портретов.
Так же можно найти группы работ с природой, лошадьми,
самые разные кластеры.
Когда мы увидели все эти портреты,
то решили сделать что-то, что привлечёт детей,
заинтересует их в портретах,
что-то в игровой форме.
Никогда не видел,
чтобы ребёнок с нетерпением ждал похода в портретную галерею.
Хотелось что-то придумать.
Тогда мы создали «портретный коррелятор».
Из названия всё понятно,
пусть Сирил просто покажет нам своё прекрасное лицо.
Вот что происходит: когда он поворачивает голову,
компьютер находит совпадения из коллекции портретов со всего света.
(Аплодисменты)
Не знаю, как вы,
а я показал это своим племянникам,
и их реакция была феноменальной.
Им не терпелось увидеть портреты.
Кстати, Сирил,
не мог бы ты улыбнуться и найти счастливый портрет.
Отлично.
Мы это не репетировали.
Поздравляю, Сирил. Круто.
Идём дальше, иначе можно смотреть на это вечно.
(Аплодисменты)
Искусство и культура могут быть интересными, да?
И ещё один короткий эксперимент напоследок —
мы всё это зовём «экспериментами» —
этот эксперимент возвращает нас к машинному обучению.
Мы показали вам визуальные кластеры,
но что, если компьютер сам даст им имена?
Что, если он назовёт их самостоятельно, без метаданных?
Вот такая аналитическая программа
присвоила кластерам около 4 000 ярлыков.
Мы почти ничего не делали,
только загрузили коллекцию,
а потом обнаружили интересные категории.
Начнём с простой категории, с лошадей.
Можно предположить, что компьютер отнёс сюда
изображения лошадей.
Да, но вот там можно заметить
очень абстрактное изображение,
в котором компьютер узнал лошадь.
Вот, например, лошадиная голова.
У каждой картинки есть тег с объяснением, почему она попала в эту категорию.
А вот другая категория, которая меня очень позабавила,
потому что я не мог понять, как она получилась.
Она называется «придворная дама».
Сирил, покажи побыстрее,
и мы увидим все эти изображения
позирующих придворных дам.
Не понимаю эту категорию,
даже расспрашивал у музейных смотрителей:
«Что это? Что здесь происходит?»
Поразительно.
Ещё раз о золоте.
Мне хотелось найти золото
и посмотреть, какой тег присвоит компьютер.
Оказалось, что компьютер не называет его золотом.
Мы живём в эпоху поп-культуры:
компьютер ставит ярлык «цацки».
(Смех)
Бедный Сирил, я говорю слишком быстро.
Вот перед вами и все «цацки»
музеев мира.
Подводя итог этого выступления и экспериментов,
хочу выразить надежду, что теперь вы чувствуете себя счастливее.
А что мы видим, когда смотрим на счастье?
На все объекты, отмеченные
ярлыком «счастье»?
Думаете, счастье?
Попалось одно интересное и удивительное изображение,
вот эта работа Дугласа Коупленда,
нашего друга, художника и коллеги,
под названием «Мой неиспорченный интернетом мозг, я скучаю».
Не знаю, почему компьютер так думает,
но работа попала сюда.
И мысль очень интересна.
Я сам иногда скучаю по себе до интернета,
но не когда онлайн можно исследовать искусство и культуру.
Так что берите телефоны, компьютеры,
идите в музеи.
И хочу сказать спасибо всем хранителям архивов,
историкам, смотрителям,
работающим в музеях над сохранением всей этой культуры.
А мы можем теперь обеспечить себя и своих детей ежедневной порцией
искусства и культуры.
Спасибо.
(Аплодисменты)