Разрисованные вагоны метро,
каракули на мостах,
надписи на стенах
Граффити нагло врываются в наши города.
Они выражают отношение к личности, искусству, к власти и политике,
но в тоже время они неразрывно ассоциируются с разрушением.
Как оказывается, в этом нет ничего нового.
Граффити, или нанесение надписей или рисунков на стены зданий,
существуют уже тысячи лет.
И за этот период времени
мы не перестаём задаваться вопросами, по которым спорим и поныне:
это — искусство?
Это— вандализм?
В первом веке до нашей эры римляне писали послания на городских стенах,
в то время как за океаном
майя не скупились на украшения стен зданий росписями.
И это не всегда считалось хулиганством.
Жители Помпей постоянно исписывали стены домов магическими заклинаниями,
историями о неразделённой любви,
политическими слоганами
и даже писали в поддержку любимых гладиаторов.
Кто-то, например, древнегреческий философ Плутарх, противился этому,
считая граффити глупыми и не имеющими смысла.
Но так было вплоть до V века,
когда зародилось понятие того, что мы называем вандализмом.
В то время племя варваров, известных как вандалы, вторглось в Рим,
грабя и разрушая город.
Сам же термин «вандализм» придумают столетия спустя
как возмущение порчей предметов искусства
во времена Великой французской революции.
И как только граффити стали повсеместно ассоциироваться
с бунтарством и протестами,
на него навесили ярлык вандализма.
Это одна из причин, почему многие художники граффити
предпочитают держаться в тени.
Некоторые работают под псевдонимом, чтобы избежать наказания,
а другие — для объединения в группы или обозначения своей территории.
Начиная с граффити шестидесятых,
новое увлечение на грани узнаваемости и анонимности
захлестнуло улицы Нью-Йорка и Филадельфии.
Художники помечали свои передвижения по городам закодированными символами,
часто указывающими на место, откуда они родом.
Сама незаконность граффити, загнавшая их в тень,
также поспособствовала росту интереса и числа поклонников.
Вопрос пространства и владения
является главным в истории граффити.
Современная эволюция граффити шла рука об руку с контркультурой.
В то время как такие движения выступали против элитарности,
художники граффити бросали вызов границам общественной собственности.
Они осваивали вагоны метро,
рекламные щиты
и даже зашли настолько далеко, что разрисовали слона в зоопарке.
Политические движения
также использовали надписи на стенах для распространения своих лозунгов.
Во время Второй мировой войны как нацисты, так и и группы сопротивления
наносили на стены пропагандистские лозунги.
И граффити на одной стороне Берлинской стены
можно рассматривать как яркий символ репрессий
по отношению к беспрепятственному творчеству.
Как только контркультурные движения,
связанные с граффити, вошли в мейнстрим,
стали ли граффити приемлемым направлением искусства?
Со времён создания так называемых союзов граффити в семидесятых
и выставок работ некоторых художников в галереях спустя десять лет,
граффити разделилось на творчество внутри и вне мейнстрима.
Стиль граффити перекочевал к маркетологам и типографам,
отчего определение граффити стало ещё более размытым.
Некогда нежелательное сотрудничество художников граффити
с известными музеями и брендами
заставило этих художников выйти из андерграунда
под свет софитов.
Хотя граффити ассоциируются с разрушением,
это также средство неограниченного художественного самовыражения.
Сегодня споры о границах
между уродующим и украшающим продолжаются.
В то же время художники граффити бросают вызов общему мнению о ценности искусства
и о том, насколько любое пространство может быть в чьём-то владении.
Будь то рисование спреем, красками или нанесение царапин,
граффити выносит вопросы собственности, искусства и дозволенности
на поверхность.