(Musica)
(Applausi)
Trevor Copp: Quando per la prima volta
è andato in onda "Ballando con le stelle"
non aveva proprio questo aspetto.
(Risate)
Io e Jeff eravamo istruttori
di ballo a tempo pieno
quando la TV lanciò
il revival del ballo di coppia,
ed è stato incredibile.
Voglio dire, un giorno dicevamo "Foxtrot",
e le persone pensavano:
"Volpi che trottano?!"
(Risate)
E il giorno dopo loro dicevano a noi
i punti più belli di un buon passo piuma.
E questo ci fece riflettere.
Voglio dire, pensavamo di
sapere tutto sui balli di coppia
sul perché la salsa funziona
in modo diverso della rumba competitiva
e sul perché il tango
sia più conosciuto del valzer,
tutto questo ha semplicemente scosso
la consapevolezza del pubblico,
e ha cambiato tutto.
Ma parallelamente a questa emozione,
l'emozione di essere improvvisamente,
non si sa come, dei fighi...
(Risate)
c'era anche questo dubbio:
perché questo e perché adesso?
Jeff Fox: Quando io e Trevor ci vedevamo
per i seminari di formazione
o solo per divertimento,
ci mettevamo in discussione,
cambiavamo i ruoli
per fare una pausa
dal dover condurre tutto le volte.
Abbiamo anche ideato un
modo per cambiare i ruoli
mentre ballavamo,
facendo a turno in modo corretto.
Ma quando abbiamo usato
questo sistema per uno spettacolo
in un piccolo festival,
qualcuno di importante
si è accorto di noi.
Lisa O'Connel, drammaturgo
e direttore di un Centro di Drammaturgia,
ci ha preso da parte
dopo lo show e ha detto:
"Vi rendete conto
che questa è politica?"
(Risate)
È cominciata una collaborazione
di 8 anni per uno spettacolo
che non solo ha perfezionato
il nostro metodo di scambio,
ma ha anche esplorato l'impatto
di essere intrappolati in un solo ruolo,
e ciò che è peggio,
di essere definiti da quell'unico ruolo.
TC: Perché, naturalmente,
le danze latino-americane e i balli
da sala non sono solo tecniche di ballo;
sono un modo di pensare, di essere,
di relazionarsi l'un l'altro
che mostra il complesso
dei valori di un'epoca.
Però c'è una cosa che è rimasta costante:
l'uomo conduce
e la donna segue.
Quindi, che sia salsa da strada
o una gara di tango è la stessa cosa:
lui conduce, lei segue.
Dunque, questa era
una formazione di genere.
Non si imparava solo a ballare,
si imparava a fare l'uomo
e a fare la donna.
È un'antichità.
E come si fa per le antichità,
non le buttate via,
ma avete bisogno di sapere
che quello è il passato.
Non è il presente.
È come Shakespeare:
rispettalo, riprendilo -- grandioso!
Ma sappi che è storia.
Che oggi non rispecchia
il nostro modo di pensare.
Così ci siamo chiesti:
se lo mettiamo a nudo,
cosa rimane al centro
del ballo con partner?
JF: Il principio fondamentale
del ballo in coppia
è che una persona conduce
e un'altra segue.
La macchina funziona sempre,
a prescindere dal ruolo di ciascuno.
Alla fisica del movimento non
gliene frega niente del vostro genere.
(Risate)
Se dovessimo aggiornare
le forme esistenti,
dovremmo renderle più rispondenti
alle nostre interazioni
qui, oggi, nel 2015.
Quando guardate i balli di coppia,
non guardate solo cosa c'è.
Guardate cosa non c'è.
La coppia è sempre formata
da un uomo e una donna.
Insieme.
Soltanto.
Sempre.
Le coppie dello stesso sesso
o di genere non conforme scompaiono.
Nella maggior parte
delle competizioni internazionali,
si accettano raramente
coppie dello stesso sesso,
e in molti casi,
il regolamento
ne proibisce l'ammissione.
TC: Digitate su Google-Immagini "ballerini
professionisti in balli sudamericani",
e dopo cercate un vero sudamericano.
(Risate)
Potreste rimanere lì per giorni.
Avrete pagine e pagine di
coppie bianche, russe e etero
con un'abbronzatura artificiale
color mogano.
(Risate)
Non ci sono neri,
niente asiatici,
non ci sono coppie miste,
sostanzialmente, tutte le persone
non-bianche semplicemente spariscono.
Persino all'interno del paradigma
solo-coppia-bianca-etero --
lei non può essere più alta,
lui non può essere più basso.
Lei non può essere più audace,
lui non può essere più delicato.
Se voi prendeste un ballo di coppia
e lo traduceste in un dialogo
per poi riportarlo in un film,
nella nostra cultura, non
riusciremmo mai a sopportarlo.
Lui ordina, lei reagisce.
Nessuna relazione -- gay,
etero o qualunque altra --
che si ritenga anche remotamente
sana o funzionale può essere così,
e tuttavia, in qualche modo,
si mette in prima serata,
ci si mette un po' di trucco,
dei brillantini, la si fa vedere
come movimento e non come testo,
e noi con la nostra cultura
ci sintonizziamo e battiamo le mani.
Stiamo applaudendo
la nostra stessa assenza.
Troppe persone sono
scomparse dal ballo in coppia.
(Musica)
(Applausi)
JF: Ora, avete appena visto
due uomini danzare insieme.
(Risate)
E avete pensato che sembrasse ...
insolito.
Interessante -- persino affascinante --
ma un po' strano.
Anche gli appassionati di balli a coppie
dello stesso sesso dicono
che sebbene ballare
con partner dello stesso sesso
è dinamico, forte ed eccitante
sembra non andare bene.
Esteticamente parlando,
se io e Alida eseguiamo la
classica chiusa del ballo in coppia ...
questo è considerato bello.
(Risate)
Ma perché non questo?
(Risate)
L'immagine standard che chi conduce
deve essere più grande e maschile
e chi segue più piccolo e femminile --
è un punto di inciampo.
TC: Così lo abbiamo guardato da
un'angolazione totalmente diversa.
E se potessimo mantenere
l'idea di chi conduce e chi segue
ma eliminassimo l'idea che questo
sia connesso al genere?
E ancora, se una coppia potesse
condurre e seguire
e poi scambiassero i ruoli?
E poi cambiassero di nuovo?
E se potesse essere
come una conversazione,
facendo i turni per ascoltare e parlare
proprio come facciamo nella vita?
E se potessimo danzare in questo modo?
L'abbiamo chiamata
"Danza a guida liquida".
JF: Proviamo con un ballo sudamericano:
la salsa.
Nella salsa, c'è un passo di transizione,
chiamato 'cross-body lead'.
Lo usiamo come interruzione
per finire l'improvvisazione.
Può essere difficile da individuare,
se non siete abituati a cercarlo,
quindi, ecco a voi.
Un'altra volta per i posti economici.
(Risate)
Ecco l'azione ancora una volta,
balla lenta.
Se usiamo il pensiero della guida liquida
per questo passo di transizione,
il 'cross-body lead' diventa un punto
dove chi conduce e chi segue
si possono scambiare.
La persona che segue può
scegliere di condurre,
o la persona che conduce
può scegliere di cederla,
fondamentalmente
con un contro cross-body lead.
Ve lo mostriamo lentamente.
E ora, ecco come
lo abbiamo ballato in apertura.
Con questa semplice variazione,
il ballo cambia da una dettatura
a una negoziazione.
Chiunque può guidare.
Chiunque può seguire.
E cosa più importante,
si può cambiare idea.
Ora, questo è solo
un esempio di come si applica,
ma una volta caduto il paraocchi,
può succedere di tutto.
TC: Vediamo come la Guida Liquida
si può applicare al valzer classico.
Perché, naturalmente,
non è solo un sistema
per cambiare la conduzione,
è un modo di pensare
che può rendere
la danza stessa più efficiente.
Allora: il valzer.
Il valzer si balla girando.
Ciò significa che chi conduce,
passa metà del ballo andando indietro,
completamente alla cieca.
E data la posizione di chi segue,
sostanzialmente, nessuno può
vedere dove si sta andando.
(Risate)
Così voi siete nella pista,
e poi immaginate quello
che viene diritto verso di voi.
JF: Raaaaaah!
(Risate)
TC: Davvero ci sono molti incidenti
che avvengono a causa
di questo punto cieco.
Ma cosa succederebbe
se il partner permettesse
un cambiamento di posizione per un attimo?
Si potrebbero evitare molti incidenti.
Anche se una persona conducesse
per tutto il ballo, con questo scambio,
sarebbe molto più sicuro,
e allo stesso tempo,
offrirebbe una nuova estetica al valzer.
Perché alla fisica non gliene frega niente
del vostro genere.
(Risate)
JF: Abbiamo portato la Guida Liquida
nei club, nei centri congressi
e come parte dello spettacolo
"First Dance" ideato con Lisa,
nei teatri del Nord America e d'Europa.
E non mancava mai di coinvolgere.
Al di là dell'insolito spettacolo
di due uomini che ballano insieme,
evoca sensazioni e coinvolge sempre.
Ma perchè?
Il segreto è in ciò che Lisa ha visto
nella nostra dimostrazione iniziale
come "politico".
Non era solo che ci scambiavamo
nel seguire e condurre,
è che eravamo coerenti con il nostro
aspetto, la nostra personalità
il nostro potere, indipendentemente
dal ruolo che avevamo.
Eravamo ancora noi.
Su questo poggia la vera libertà --
non solo la libertà di scambiarsi ruoli,
ma la libertà di non essere definito
da qualunque ruolo stiate interpretando,
la libertà di rimanere
sempre veri a sé stessi.
Dimenticate che aspetto dovrebbe avere
chi conduce o chi segue.
Puoi essere maschile seguendo
o femminile conducendo.
Sii te stesso.
Ovviamente, questo si applica
anche fuori dalle piste da ballo,
ma in pista, questo dà
la perfetta opportunità
di aggiornare un vecchio paradigma,
rivitalizzare un'antichità,
e renderla più rispondente alla nostra
epoca e all'attuale modo di vivere.
TC: Io e Jeff balliamo continuamente
con donne e uomini
e ci piace tantissimo.
Ma balliamo con la consapevolezza
che questa è una forma storica
che può produrre silenzio
e produrre invisibilità
nella gamma di identità
che abbiamo la possibilità di vivere oggi.
Abbiamo creato la Guida Liquida
come un modo per tirarci fuori
da tutte le idee che non ci appartengono
e riportare il ballo di coppia
a ciò che realmente è sempre stato:
la raffinata Arte del prendersi cura
l'uno dell'altro.
(Musica)
(Applausi)