Hola a todos

Voy a transportarlos a 2007.

Acababa de trabajar casi
6 meses en álbum

en el que había puesto 
mi corazón y mi alma

y lo sonaban cerca de tres veces 
al día en Myspace en ese momento

y empecé a desanimarme cuando me 
di cuenta de que había personas

que tocaban guitarra y cantaban

y subían videos en este 
nuevo sitio llamado YouTube

y tenían 300 000 visualizaciones.

Así que decidí empezar a hacer 
videos para subirlos a YouTube.

Y un día apareció un video 
de mi banda en la página principal

y fue increíble... conseguimos 
muchos nuevos fans.

También llegamos a mucha gente

a la que, yo creo, que no le 
gusta la música o quién sabe.

(Risas)

No importa, porque la
gente venía a nuestros shows

y salimos de gira

y publicamos un disco.

Y cuando revisé nuestra 
cuenta bancaria

tras nuestro primer 
pago de iTunes,

teníamos USD 22 000

y era increíble, porque en ese 
momento vivía con mi papá,

intentando ganarme la vida como músico
subiendo videos a la Internet,

lo que literalmente nadie 
tomaba en serio en 2009,

ni siquiera los que estaban 
subiendo videos a la Internet.

Así que por los siguientes 4 años,

subí más y más videos a Internet

y cada vez eran mejores

y a través de promocionar marcas,

anuncios y ventas de iTunes
hicimos suficiente

dinero para comprar una casa.

Y construimos un 
estudio de grabación.

Pero había un gran problema:

ganar dinero como una persona creativa 
en 2013 era súper raro.

En primer lugar, los modelos de
negocio siempre cambiaban,

así que nuestra ganancia anual de 
USD 58 000 en descargas de iTunes

estaba a punto de reemplazarse por 
unos USD 6000 de ingresos de streaming.

El streaming pagaba menos
que descargar.

Y cuantos más creadores 
aparecían en la Internet,

había más competencia por las 
promociones de marcas de 5 cifras

que mantuvieron la banda 
a flote por años.

Y para colmo, nuestros videos,

ese material creativo que hacíamos
y nuestros fans amaban y apreciaban,

que de verdad aportaban 
algo de valor al mundo,

esos videos estaban llegando a 
cero en ganancias.

Esta es una foto de mi 
dashboard de YouTube

de un período de 28 días

con 1 000 000 de visualizaciones

y USD 166 en ganancias producto 
de anuncios en esas visualizaciones

En 2013, toda la maquinaria

que ponía el arte en Internet
y producía dinero

ya no era funcional.

No importa si eres un periódico

o una institución

o un creador independiente.

Un cómic mensual publicado en la red, 
con 20 000 lectores mensuales,

20 000 lectores mensuales,

gana un par de cientos 
de dólares por anuncios.

Estas son 20 000 personas.

Vamos, ¿en qué mundo eso no es suficiente?

No lo entiendo.

¿Qué clase de sistema hemos construido
en que esto no es suficiente

para que una persona se gane la vida?

Tengo una teoría sobre esto.

Este ha sido un siglo muy extraño.

(Risas)

(Aplausos)

Aproximadamente hace 100 años,

descubrimos cómo grabar
sonido en un cilindro de cera.

Fue el comienzo del fonógrafo.

Justo al mismo tiempo,

descubrimos cómo grabar luz
sobre papel fotográfico, el celuloide.

Fue el inicio de las
películas y la televisión.

Por primera vez, podías 
guardar arte en un objeto.

Era increíble.

Antes de eso, el
arte era efímero,

así que, si te perdías la sinfonía, 
no llegabas a escuchar la orquesta.

Pero ahora, por primera vez,

podías guardar la interpretación 
de la orquesta en un objeto físico,

y escucharla más tarde,

lo que era increíble.

De hecho, era tan increíble que,

durante los siguientes 100 años, 
entre 1900 y 2000,

las personas desarrollaron miles 
de millones de dólares en infraestructura

para ayudar a los artistas
en dos cosas.

Primero, poner 
su arte en un objeto,

y segundo, poner ese
objeto al alcance

de todo el que 
quisiera ese arte.

Muchas industrias se
dedicaron a estos dos problemas.

¡Dios mío! 
Empresas de transporte

y empresas tradicionales y de mercadeo 
y manufacturadores de cajas para CD,

todos dedicados a estos dos problemas.

Y todos sabemos lo que pasó después.

Hace 10 años, la Internet maduró

y llegaron Spotify y Facebook y YouTube

y iTunes y la búsqueda de Google,

y cien años de infraestructura

y de cadenas de suministro 
y sistemas de distribución

y esquemas de generación de dinero

fueron anulados completamente,

en una década.

Después de 100 años 
de diseñar estas cosas,

no es extraño que estén arruinadas 
para la gente creativa hoy en día.

No es de extrañar que la parte 
que genera dinero no funcione

en este nuevo contexto.

Pero lo que me pone súper 
emocionado de ser un creador,

de estar vivo hoy 
y de ser una persona creativa,

es darme cuenta de que solo llevamos 
10 años descifrando esta nueva máquina,

descifrando los próximos 100 años de 
infraestructura para nuestros creadores.

Y Uds. ven que 
solo llevamos 10 años.

Hay mucho ensayo y error. 
Hay ideas muy buenas.

Hay mucha experimentación.

Estamos averiguando 
qué funciona y qué no.

Como los streamers en Twitch.
¿Quién conoce Twitch?

Ellos hacen entre USD 3000
y USD 5000 al mes

con streaming de videojuegos.

Los más grandes ganan
más de USD 100 000 al año.

Hay un sitio llamado YouNow,

es una aplicación.

Facilita que los fans pagen a los músicos 
y vloggers con bienes digitales.

Yo también trabajo
en el problema.

Hace 4 años comencé una
compañía llamada Patreon

con un amigo mío.

Hoy en día somos 80 personas 
trabajando en este problema.

Básicamente es una plataforma 
de afiliación que

facilita mucho que los creadores 
obtengan ganancias

mensualmente de sus fans 
para ganarse la vida.

Para un creador, es como tener un salario 
por ser una persona creativa.

Estos son
creadores nuestros.

Se llaman "Kinda Funny."

Tienen unos 220 000 
suscriptores en YouTube.

Y cuando suben un video,

consiguen entre 15 000 
y 100 000 visualizaciones.

Quiero que lo comprueben en este momento.

Creo que cuando escuchamos esas 
cifras, "15 000 visualizaciones"

y vemos contenido como este,

automáticamente decimos 
que no es algo auténtico,

que es igual a un programa 
que escucharíamos en la radio

o un talkshow que verías 
en NBC o algo parecido.

Pero cuando "Kinda Funny" inició,

en unas pocas semanas

ya generaba USD 31 000 al mes.

Despegaron tan rápido que decidieron 
ampliar su programación

y añadieron nuevos programas

y lanzaron una segunda página 
en Patreon con la que

están ganando 
USD 21 000 adicionales al mes.

Y esencialmente se están convirtiendo 
en una compañía de medios,

financiando todo a través de membresías.

Bien, aquí tenemos otro ejemplo.

Este es de Derek Bodner,

un periodista deportivo que escribía 
para la Philadelphia Magazine

hasta hace meses, cuando la revista 
eliminó su cobertura deportiva.

Ahora escribe artículos 
para su propia página web.

Aún cubre deportes, 
pero por su cuenta

y está ganando USD 4800
al mes de 1700 patrocinadores,

que lo financian a través de membresías.

Este es "Crash Course",

contenido educativo
gratuito para el mundo.

Este programa está
en la red digital de PBS.

Genera USD 29 000 al mes.

Este es un dúo que navega 
alrededor del mundo

y 1400 patrocinadores
les pagan mensualmente

por documentar sus viajes.

Esta es un podcast,
"Chapo Trap House", genera,...

de hecho, desde de que tomé 
este screenshot,

están ganando
$2000 más al mes...

Así que ahora están haciendo 
USD 56 000 mensuales.

Patreon no es el único 
que trabaja en el problema.

Google está empezando
a trabajar en esto.

Un par de años atrás, lanzó "Fan Funding";

recientemente, lanzó "Super Chat"

para ganar dinero 
con streaming en vivo.

Los periódicos están experimentando
con la membresía.

El New York Times 
tiene membresías;

The Guardian tiene 
más de 200 000 suscriptores

en su programa de membresía.

Hay una sopa burbujeante 
de ideas y experimentos

y progreso en este momento

y se dirige a que los creadores 
obtengan ganancias.

Y todo esto está funcionando.

No es perfecto aún,

pero está funcionando.

Patreon tiene más de 50 000 creadores 
generando salarios en su plataforma,

recibiendo ganancias cada mes 
por poner su arte en la Internet,

por ser personas creativas.

Los próximos 100 años de infraestructura 
están en camino

y esta vez va a ser diferente por esto...

debido a la conexión directa 
entre la persona que crea algo

y la persona a la que le gusta.

Hace unos 7 u 8 años

fui a una fiesta.

Aquí fue cuando la banda tuvo 
éxito con la Internet

y las cosas estaban arrancando bien.

Acabábamos de hacer unos 
USD 400 000 en un año

con las ventas iTunes, 
promoción de marcas y cosas así.

Y este sujeto viene hacia mí y me dice:

"Oye, Jack, ¿a qué te dedicas?"

Dije, "Soy músico".

Se puso serio inmediatamente

sacó su mano,

la puso sobre mi hombro

y con una voz seria, 
muy agradable, me dijo

"Espero que lo logres algún día".

(Risas)

Y...

Tengo muchos momentos 
como ese anotados en mi memoria.

Tiemblo solo con pensar en eso.

Es muy vergonzoso no sentirse valorado 
como una persona creativa.

Pero como especie,

estamos dejando esa fiesta atrás.

Estamos abandonando esa cultura,

estamos fuera de eso.

Nos vamos a volver muy buenos 
generando ganancias para los creadores

en los próximos 10 años.

Los niños pensarán en ser creadores al 
finalizar la secundaria y la universidad

como una opción.

"Puedo ser doctor. 
Puedo ser abogado.

Puedo ser podcaster. 
Hacer un cómic web".

Será una ocupación más.

Estamos averiguando cómo lograrlo.

Va a ser una profesión viable, 
sostenible y respetada.

Los creadores van salir 
de estos raros 100 años,

de este viaje de un siglo,

con una nueva y grandiosa maquinaria.

Y van a obtener ganancias 
y van a ser valorados.

Gracias a todos.

(Aplausos)

Creo que nos fue bastante bien.

Quiero que los artistas que vieron 
esto no se den por vencidos,

que sepan que vamos a lograrlo.

Aún no lo hemos logrado,

pero en un par de años

habrá muchos sistemas 
y herramientas para que

se ganen la vida con Internet

y si tienen un podcast 
que está empezando a despegar,

pero no pueden generar ganancias aún,

ya está sucediendo,

van a tener ganancias.

Ya está sucediendo.